《日常之美》是一本由著作，出版的图书，本书定价：，页数：，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《日常之美》读后感(一)：人生缘何不快乐，只因缺乏发现美的能力，跟丰子恺先生来探索嵌入生活的美意
卢梭说：“从我们心中夺走对美的爱，也就夺走了生活的全部魅力。”
世界上的美有千千万万，文艺大师丰子恺在《日常之美》一书中，带我们体验易被忽视的“生活之美”
丰子恺是“中国现代漫画鼻祖”，被称为“现代中国最艺术的艺术家”。中国现代文艺史上名家不少，而丰子恺是其中最特殊的一位。
郁达夫说：“人家只晓得他的漫画入神，殊不知他的散文，清幽玄妙，灵达处反远出在他的画笔之上。”
《日常之美》一书中包含了丰子恺先生，36篇精选美学散文，28幅经典漫画，以及20幅世界名画，从书中我们可以深度挖掘过去未曾看到过的“艺术的生活”。
01为何你会对“美”心向往之
你是否一直行走在追求“美”的道路上？为什么会这样呢？
因为美能给人一种心理上的满足。
在童话故事《卖火柴的小女孩》中，小女孩不断点燃火柴，是获取温暖，也是获取火光中令人感到美好的东西。
小女孩最终还在被冻死了，读者认为小女孩是被祖母用爱和温暖带走了，这样她不再是孤苦伶仃的一个人。
看似悲剧的故事，其实也显示着人类追求美好事物的愿望。
诗经中有“窈窕淑女，君子好逑”，追求美乃是人类的天性。美貌、美景、美味、美名，古往今来，有谁不爱呢？
02“日常之美”，始于生活点滴之间
丰子恺先生大概就是这样的一个奇人，用漫画和散文为我们展示了生活中那些奇妙的“美”。
那么我们如何找到日常生活中的美呢？
你所追求的美，可能存在于海市蜃楼；可能存在于灯火阑珊的城市；也有可能存在于烟火人间。
而在丰子恺先生眼中，乞丐衣衫褴褛是美，儿童蹒跚学步是美，蚊虫翁翁、蛙声呱呱，一切自然皆是美。
宇宙森罗万象，美也多样而不统一。在丰子恺先生眼中的“美”都是“神”的手所造就的，一切自然而生，未经修饰的“美”是他所追求的“日常之美”
03 体验生活之美，活出艺术人生
冬奥会正如火如荼地进行着，而花样滑冰正是一个关于“美”的极致展示运动。每一个旋转，每一个跳跃都是视觉盛宴。
选手们在赛场上翩然起舞，向我们述说了他们的艺术人生。把比赛放到一旁，我们更能体会到的是他们的姿态美，挑战美，与执着美。
而在普通的日常生活中，也并不缺乏艺术的美。比如美景有蓝天白云，绿草青葱，山路蜿蜒。
再如山间玩耍的儿童，屋顶冒起的炊烟，河边垂钓的渔翁等，用心生活，生活处处皆艺术。
丰子恺说:“这个世界不是有钱人的世界,也不是无钱人的世界,它是有心人的世界。”
知道了你为何会追求美，以及如何发现美，接下来只需跟随内心，去体验生活之美，活出艺术人生。
结语：
人生缘何不快乐，只因缺乏发现美的能力。
丰子恺先生的这本《日常之美》，刷新了我对于“美”，对于“艺术”的认知。
你是否觉得生活被各种各样的烦恼围绕？不妨来看看本书，向丰子恺先生学审美，成为一个更会生活，更加快乐的人。
《日常之美》读后感(二)：拥有发现美的能力，造就美好人生
心小了，所有的小事就大了；心大了，所有的大事都小了；看淡世事沧桑，内心安然无恙。
这是丰子恺先生留下的名句，大彻大悟的把人生说了明白，教给我们在生活中要有一双发现美的眼睛，用美好的目光去看待周遭的一切。
世事难料，每个人的人生都会经历很多波折磨难，就看你用什么样的眼光看待，什么样的心态接收了。看淡一切，内心才能安然。
丰子恺是我国现代画家、散文家、卓有成就的文艺大师。他一生共出版画集、著作和译著170余部。他是中国现代漫画的开端，被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术家” 。
今天的这本《日常之美》收录了文艺大师丰子恺的36篇精选美学散文，28幅经典漫画以及20幅高清世界名画。大师以带我们体验“艺术的生活”为目的，为我们擦亮眼睛，去发现生活中那些深藏的绘画、音乐、建筑之美。
拿到这本书，就被书籍的排版、色彩吸引，目光所及淡淡的养眼绿色、搭配自然笔触的绘画可谓赏心悦目，翻开读来更是一场精神盛宴。
1.美的极致是自然
“任天而动”就有“神”的美妙的姿态出现了。这是书里的一句话。显示丰子恺先生崇尚自然之美的根本审美。
当下医美当道，很多人趋之若鹜。记得抖音里有一个搞笑视频，一对小夫妻新婚当晚，新娘子卸妆后宛若另一个人，给新郎吓跑了。
这虽然是一个笑话，却令人深思，的确有很多人在谈恋爱的时候，会有这个顾虑，我看到的真的是真实的她的吗？
这样建立在互相怀疑的恋情，彼此的试探是不可避免的，那么，情感的消耗也不会少，徒增烦恼。
所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”，美，还是自然为最高级别的。
2.真情实感最是动人
丰子恺的文风平易纯朴，充满童真天然之趣，是现代文学中备受推崇的佳品。
“文章本天成，妙手偶得之”，是说求真求实才是自然情感的流露，才是最能打动人的。
好的文章，不需要有多么华丽的辞藻，多么高深的技巧，真实，朴素才是写作的最高境界。
我们学习写作的时候，老师常常给我们讲要说人话，其实就是要我们用简单的话说出深奥的道理。所谓，大道至简，越是简单越是难得，于简单朴素中见大智慧才是大家之风。
杨绛先生的《我们仨》语言朴实平易，读来就像是在看自己家的琐事，那种与读者的亲近自然，让人读来很是受用。
丰子恺的文章之所以受欢迎，有很多还被选进了中小学语文教材中，就是因为他的文风自然朴素，不做作。
3.模仿是成功的开始
丰子恺说：鉴赏就是被动的创作。
百度了一下，鉴赏就是人们对艺术形象进行感受、理解和评判的思维活动和过程。
在这个过程中，你会对你的所见所闻进行筛选，筛选出对你最有触动的，最入你眼的那个素材。
这中思维活动的结果，就是你的审美标准，这个标准可以说就是你的目标，有了目标你就会有方向，会想办法去实现。那么，模仿就是最好的办法。
富兰克林只上过两年学，但是他最后却成为了著名作家，他的秘诀就是模仿。他每次把读过的文章总结一下写下来，过几天再看看，用自己的语言再写出来。这个过程中，富兰克林很用心的思考，其实就是对素材的再度创作。
孩子们学习绘画，大部分都是从临摹大家的作品开始的。
我们学习写作，拆解优秀的作品是很好的方式，通过对作品的鉴赏，先模仿内化，然后在创作，写出自己的文章。
写在最后
有人说你眼中的世界是什么样子，你就是什么样子的人。
美，无处不在，就看你能不能发现了。只有我们拥有一双发现美的眼睛，才会拥有一个美好的世界。
你的人生，取决于你发现美的能力。
让我们都能拥有一双发现美的眼睛，做一个有能力发现美的人，懂审美 ，会生活。
日常之美
评价人数不足
《日常之美》读后感(三)：丰子恺《日常之美》：发掘身边的“美意”，过最有趣的生活
中国一代美学大家朱光潜先生说过：
就像是那句俗语，这世界不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
正是因为世间有太多的人不善于发现身边的美，才会变得越来越无趣，以至于越来越“俗”。
如果你也因此而困扰，不妨读一读丰子恺先生的《日常之美》。这本书精选了36篇美学散文，28幅经典漫画，以及20幅高清世界名画。
文艺大师丰子恺先生以艺术家的眼光、散文家的文笔，为我们擦亮双眼，带我们体验艺术的生活，并且告诉我们：艺术的形式是多种多样的，只要用心感受，必定能发现其中的美。
日常之美
评价人数不足
01
这是夏洛蒂•勃朗特的《简•爱》一书中的经典台词。
夏洛蒂为我们塑造了一个外貌虽然不漂亮，精神却十分富有的女孩简•爱，并通过简•爱之口告诉所有人：真正的美不在外表，而在于内心。
丰子恺先生在《自然》这一节中，也同样告诉我们：真正的美必是出于自然的。
书中说，这里的火车站旁边有一个伛偻的乞丐，天天在那里向乞讨，每次丰子恺先生下了火车之后，迎面先看见这个乞丐。
然而在他看来，这路上一身褴褛的乞丐就像一幅米勒（Millet）的木炭画，颇有艺术气息。
相比较而言，那些时装美女就太假了：“女性们煞费苦心于自己的身体的装饰。头发烫也不惜，胸臂冻也不妨，脚尖痛也不怕。”
就像丰子恺先生说的：真的女性的美，全不在乎她们所苦心经营的装饰上，我们反在她们所不注意的地方发现她们的美。
有个成语是“东施效颦”，讲述的就是丑陋的东施想变得像西施一样美貌，于是模仿西施的动作，没想到却贻笑大方。
真正的美是自然的美，是源自内心的美。
02
网红视频博主“阿木爷爷”因手艺活而火遍国内外。
阿木爷爷是干木工活的老木匠，从2018年起，他把做木工的视频发到网络上，得到了网友们的喜爱与赞扬。
路板凳、拱桥、将军案……一个个木工视频拍下来，海内外网友对阿木爷爷的关注度越来越高。之所以喜欢那些作品，其中很重要的一点，是大家出于对手工艺术的兴趣。
其实生活中，像阿木爷爷这样的民间艺术家还有很多。他们用一支笔、一张纸、一块木，将艺术文化展现在大众面前，这不仅代表了中国人对美好生活的额追求和创造，还使大众增加了文化认同感以及强烈责任感。
艺术文化也是一种美，就像丰子恺先生在《深入民间的艺术》这一节中所说，故深入民间的艺术，不是严格的，是泛格的；不是狭义的，是广义的；不是纯正的，是附饰的；不是超然的，是带实用性的。灌输知识，宣传教化，改良生活，鼓励民族精神，皆可利用艺术为推进的助力。
03
余光中先生把乡愁写成了艺术，把乡愁的“美”融入到这首小诗当中，短短百余字，不知唱出了几代人的眼泪。
而丰子恺先生，也把他理解的乡愁，全都写到了这节《乡愁与艺术》之中，在他看来，乡愁是淡然，且柔弱温顺的。
乡愁是一种渺然的、淡然的情绪，当一个人处于漂泊的境遇时，往往多生感触，感触多则生愁绪。这种愁，是一种无端的愁，无名的愁。
乡愁也是柔弱温顺的。先生在书中这样说，乡愁，尤其是像肖邦的态度，表面看来似乎是偏于“柔弱”“阴涩”的“女性化”的，其实并非这样简单。肖邦的作曲，越听来一面“优美纤雅”，一面又“温厚”“正大”，也绝不是“弱”的，“晦”的之谓。
04 写在最后
针对美学，历来有多重观点。
希腊的哲学家苏格拉底这样说，“美的东西，就是最适合于其用途及目的的东西。”
苏格拉底的弟子柏拉图，也是思想很好的美学者，在他看来，“美是给我们快感的”。
近代德国美学家鲍姆加登认为，“圆满之物诉于我们的感觉的时候，我们感到美”。
无论各位美学家、哲学家提出哪种学说，在丰子恺先生看来，“这不过是美的外部的情状，不是美本身的滋味。美的滋味，在口上与笔上决不能说出，只得由各人自己去实地感受了。”
因此，我们只有用心去感受多种多样的艺术，细细品味，必定能发现其中的美。
《日常之美》读后感(四)：《日常之美》：丰子恺，发现日常之美，过上艺术的生活
2021年，埃克隆.马斯克首次登上世界首富的宝座，而他的成功，离不开他身后的硬核母亲梅耶.马斯克。
梅耶.马斯克天生丽质，稍加化妆，便美若天仙，七十多岁还活跃在世界时尚的舞台上。她的巨幅模特广告肖像，曾在纽约时代广场多个醒目的公共场合上矗立数月。
能够拥有天生丽质的美丽资本，自然给梅耶.马斯克的人生带来了精彩的人生，还有更多的物质财富。
可是，生活中，更多的是普普通通的人，过着普普通通的生活。我们又该如何在平凡的日常生活中，去发现生活中的美，让这种日常之美来滋润我们的生活呢？
俗话说：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
今天，我将从丰子恺先生的《日常之美》一书中，去学习如何寻找平凡生活中蕴藏的点点滴滴的日常之美。
《日常之美》一书，精选36篇美学散文，28幅丰子恺经典漫画，20幅高清世界名画，是一本文字与美术相结合的美学书。
本书的作者是文艺大师丰子恺，他以艺术家的眼光、散文家的文笔， 为我们擦亮双眼，带我们体验“艺术的生活”， 深度挖掘日常生活中深藏的绘画、音乐、建筑之美。
丰子恺，是我国现代画家、散文家、卓有成就的文艺大师。他一生共出版画集、著作和译著170余部。他代表了中国现代漫画的开端，被国际友人誉为“现代中国最像艺术家的艺术家” 。他的多篇散文，被收入中小学的语文课本里。
《日常之美》将带给我怎样的美学体验呢？
这本美学著作，将会给我带来以下美妙的体验：生活之美，自然又平凡；想要过艺术的生活，就接受艺术教育；安顿好心灵，就接受音乐与绘画之美。
1.生活之美，自然又平凡
丰子恺先生说：“美”都是“神”的手所造的，假手于“神”而造美的，是艺术家。
丰子恺先生就是一名真正的艺术家。他看到一位衣衫褴褛的老乞丐，身上全无一点人造的装饰，但也觉得他比时装美女美得多。因为，这位乞丐，天天用木炭画出一幅米勒的肖像画，画上充满了哀怨之情。
而那些煞费苦心于身体装饰的美女，显得那么做作，反而妨碍了她们真正的女性之美。
人体真正的美的姿态，必须是自然而平常的。老乞丐用最自然又平常的笔法，把米勒的情感自然流露出来，难怪丰子恺先生那么喜欢，每次经过老乞丐身边，都忍不住买下一幅老乞丐画的木炭肖像画。
其实，生活中可以称得美的东西，哪样不是自然又平常的呢？
姗姗是一位中学教师，她从来不会在脸上涂脂抹粉，可她每次与同事或朋友一起照相，效果最好的，总是她。大家都笑她长了一张天生用来照相的脸。
那是因为姗姗平时见到每一个人，脸上都是一副发自内心的十分自然的微笑。照相时，她的微笑就显得十分自然而平常，给人一种自然的美感。而其他人呢，则听从拿相机的人的摆布，以致于手足无措，全身紧张，姿态自然显得局促不安了。
谁说不是呢？我就十分害怕照相了。每次照相，总要听从拍照者的各种要求，弄得我内心越来越紧张，以致照出来的照片，没有一张是自己感到满意的。
生活之美，是自然而平凡的。
2.想要过艺术的生活，就接受艺术教育
人生下来就是一张白纸，从未想过这世界是狭隘而令人窒息的。
能够让自己保持平常心，尽情享受生活之美的人，内心几乎是保持了像白纸一样的童心。
可是，大部分人，在成长中，经历了太多的压抑，“所有怒放的、炽热的感情萌芽，屡被折磨，不敢再发生了。这种感情的根，依旧深深地伏在长大成人后的我们的心灵中。这就是人生苦闷的根源。”
该如何发泄这苦闷呢？丰子恺先生告诉我们：“艺术的境地，就是我们所开辟的、来发泄这一生苦闷的乐园。”
其实，作者是希望我们，要学会过艺术的生活。
因为，在艺术的生活中，可以暂时放下一切压迫与负担，解除我们平时处世的苦闷，过上自己真正想过的生活，认识自己生命的价值。
什么是艺术的生活呢？
艺术的生活，就是把创作艺术、鉴赏艺术的态度来应用在人生中。即教人们在日常生活中看出艺术的趣味来。
怎样做到艺术的生活呢？
接受艺术教育，就是教你如何过上艺术生活的。而艺术教育，就是教人用像作画、看画一样的态度来对待世界。简而言之，就是教人学做孩子，培养小孩子的“童心”，使他们的童心，长大以后也永不泯灭。
保持童心，有什么作用呢？
童心，对于大人来说，就是一种趣味。培养童心，就是涵养趣味。
小孩子天生就有艺术的态度，作为教育孩子的父母、老师，不能把孩子这一特性呵斥为痴呆，切不可把儿童大人化。因为这痴呆，其实就是童心。
然而今天，大部分的孩子，被繁重的学业负担压得喘不过气来。教育部三令五申要减轻学生的课业负担，去年，还推出了“双减”的政策。
可是，到了地方，为了追求所谓的“成绩”，师生的负担不减反增了。在我市的不少小学里，孩子们整个学期没上过一节美术课和音乐课，连每天一节的体育，也经常被占用了。
连最基本的艺术教育也没有，孩子的童心又怎样培养呢？将来他们长大成人，又哪来生活的趣味呢？
想要过上艺术的生活，接受艺术教育，那是必不可少的。为了一时的高分成绩，剥夺了孩子接受艺术教育的机会，那是拔苗助长，受害的是我们的下一代。
3.安顿心灵，接受音乐与绘画之美
过上艺术的生活，保持一颗快乐的童心，这是很多人都想过的生活。
记得多年前，在全镇举行的元旦文艺汇演上，一个由四十岁以上的中老年女教师跳的一支舞蹈，获得了全场观众雷鸣般的掌声。
舞蹈的音乐伴奏是《山丹丹花开红艳艳》，在悠扬的旋律中，这帮年纪不轻的“舞蹈演员”翩翩起舞，全情投入，那效果，堪比专业的舞蹈演员。
最后，这支由中老年教师组队演出的舞蹈队，获得了本次全镇汇演的特等奖。她们都是我们镇中心校的开心老宝贝。
这群舞蹈了得的老教师，课余时间最爱干的事情，就是组队唱革命歌曲。几乎每天都能听到她们时而悠扬，时而激昂的合唱。歌声里洋溢着快乐与安祥。
正如她们当中的“头儿”黎贞老师所说：“有人笑我们穷开心。可他不知道，我们的精神多么富足，我们的心灵是安祥的。歌声让我们忘记了工作的辛劳、生活的艰辛。为什么人们要笑话我们呢？”
开心老宝贝们用音乐来安顿心灵，让她们尽情享受生活之美，而丰子恺先生，在《日常之美》一书中告诉我们，音乐可以安顿我们的心灵，绘画也具有同样的效果。
特别欣赏书中的一句话：“晴天空闲时喜看画，雨天空闲时喜读文；白昼空闲时喜爱看画，晚上空闲时喜读文。”
喜欢这句话，是因为近来我读书写作遇到了瓶颈，感觉坚持不下去了，可是心里又很不甘心：坚持了一年多的读书写作，真的舍得放弃吗？
产生这样的想法，是我内心的浮躁所致。看书面对一堆文字，写文章，又是面对一堆文字，厌烦之心日盛。我为什么就不能学习丰子恺先生呢？读文、看画穿插进行，不就减轻了天天面对一堆文字的厌倦了吗？
无论你是喜欢音乐，还是喜欢绘画，都是安顿心灵的灵丹妙药，好好利用它们吧。
写在最后：
丰子恺先生说：“心小了，所有的小事就大了；心大了，所有的大事都小了。看淡世界沧桑，内心安然无恙。〞
这句富有哲理的话，正是《日常之美》一书中所有美学文章里的体现。
是呀，日常生活中的一切，看似平常的，却也是美丽的，哪怕是在飞蚊的狂轰滥炸中拉拉二胡，在月光之下用木炭画画竹影，都是日常生活中充满艺术感的美。
把心放大些，看淡世界的沧桑，内心安然，享受丰子恺先生笔下的日常之美，过上艺术的生活。这，就是我今后追求的人生。
