《生死疲劳》是一本由莫言著作，浙江文艺出版社出版的平装图书，本书定价：69.90，页数：584，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《生死疲劳》读后感(一)：生死疲劳，无欲则刚
明年我要把莫言的书找来都重新看看，我发现书这东西就是常看常新。这次二刷，结合现在的背景，我发现我有点更懂作者当时的创作情绪了
书里第一人物一开场就死了，但是投胎变驴而且还好死不死地投在自家，看着没有自己的家中妻子小妾一盘散沙，家况破落凋谢，友人算计，气得男主后面陆续投胎依旧执念愤懑，但是随着书里故事发展，他也逐渐看开、看淡，平常心，第六次轮回也终于又成人，而这中间的驴牛猪狗猴仿佛成为一场场渡劫。
以前我光看个乐呵，喜欢莫言土里土气的接地气，这次看得我长叹短嘘，仿佛我是西门闹，但是叹气之余我又庆幸自己不是西门闹。他的五十年，比我生活的这三十年要长，比我们大环境下的经济飞速发展四十年前要长，这六道轮回就像得意之后的坎儿一样警醒我，多看脚下路，你还差得远。
莫言说，佛教认为人生最高境界是成佛，只有成佛才能摆脱令人痛苦的六道轮回，而人因有贪欲则很难与命运抗争。
我这两年也开始抄经。环境会变，但是道理不会变，人不会变，有时候想做个避世的人，我也已经开始这么尝试生活，但是也有时候偶尔会冒出其他想法。可能还是我依然有一些贪欲，想要成为什么或者达到什么仍然在困扰我吧。抄经产生心流，这个过程让人很开心，这本书算是让我真正对佛家思想产生一些非功利性的好奇吧
我对书里有几个不平的地方，西门闹的原配明明最贤良，却最惨，两个妾倒是会来事儿跑得快。第一次看我觉得太真实，这次看我觉得我应该多关注老实巴交的人，能帮一个是一个；其他人物，也是辛辛苦苦奋斗几十年，一朝打回jf前，呜呼哀哉，避雷避雷，我要明年继续狡兔三窟
莫言的乡土气文笔，平淡中透着激昂，平凡中带着不平凡，黑的东西写出来，话还都说明白了，不容易。
明年，我要给自己搞点疲劳，架高欲望，现在不累，保不齐哪天被迫累，这都说不准儿的啊
《生死疲劳》读后感(二)：一切赞美属于动物
人不被时代诱惑，就不会被撼动
我三十岁之后没有再读过莫言，都是在二十几岁读下来的。原来并不喜欢这种倾泻而下的语言和情感。到今天这个年纪，突然发现，原来世界就是这么粗鄙、下流、互相残害，许多恶人摇身一变，成为正义。
再读生死疲劳，这种感觉更加强烈，这本小说里，动物由人投胎，获得智慧；人却像动物，披着外衣做出兽行。
六道轮回，精明地主投胎为畜生，这畜生走过一遭又一遭，智慧、慈悲、伟岸、忠诚、形貌俊美，甚至称王。为人时所不能实现的伟业，竟然实现。
而莫言写人，则世代都在发疯，呈现出一种混沌的，绝望的动物性。男人大多丑陋、暴力，女人永远被迫害。
男人基于纯粹欲望产生的爱恋，只有用快速的不加铺垫与修饰的语言来完成。是本能，也是许多时代中唯一确定的事。因此带来糟糕的阅读体验，但同时又感受到人与动物身上逃不开的枷锁。
而无论哪个时代，女人只是注脚。
在狗生视角，莫言写了一段爱情，兰解放与庞春苗相差二十岁，只能私奔，常在简陋的小屋里赤裸相对，彼此笑称是亚当与夏娃，令我想起丢勒的《亚当与夏娃》。莫言非常具体地描述了二人为这段爱情付出的代价，如何对抗世俗，抛弃一切，并且毫不后悔。
但春苗也没有善终。
而庞春苗的外甥女庞凤凰，依然是被损害的，与猴子相依为命，在众目睽睽之下耍疯狂的猴戏。
疯狂作为一种气息贯穿小说，西门闹投胎路上就一万个不甘。生而为驴，则能杀狼。生而为猪，则能称王。
而小说一开始，人则建立起新的秩序，迅速佩戴好自己的新身份，打破一切，摧毁一切，改天换地。却不知等待他们的依然是动荡与残酷，而这正是激发恶行的温床。
在驴、牛、猪的时代，这种疯狂气质从每一个事件中溢出。驴有勇有谋，能救孕妇；牛目光炯炯，有仇即报；猪制霸一方，思想先进。
到狗和猴，仿佛社会进步，动物也被驯化了，越来越像文明人。
狗忠诚，能退敌。哪怕回到乡下，也能遵守行为规则，不再释放天性。
到了猴，彻底沦为人手中的工具，命运与人更趋同。
与之相反，人却越来越疯狂。小说中经历几番身份变化的洪泰岳，从立场坚定到信仰崩塌，最终发疯炸死西门金龙。
而从小懂事、孝顺的蓝开放，以激烈的方式结束自己的生命。
一切都在前进，一切都在后退。
只有蓝脸，全国最后一个单干户，像夜行的动物，在月光下播种，与驴牛猪为伴，认出它们的前世。
一个过时的人，眼看时代轰轰烈烈，眼看时代六亲不认，却始终不变。
不知为什么，蓝脸会让我想起生活中遇到的那些一辈子坚持做自己的人。
人不被时代诱惑，就不会被撼动。
所以莫言写道：他是一个古老的农民标本。
深以为然。
《生死疲劳》读后感(三)：和我们血脉相连的魔幻
一边阅读这本《生死疲劳》，我一边脑子里不断回闪马尔克斯的魔幻，布尔加科夫的魔幻，托卡尔丘克的魔幻，黑塞的魔幻，帕维奇的魔幻。这一类小说我很喜欢，但莫言的魔幻还是把我抛进一个诡谲、绚烂、精彩又独特的世界。这是跟我们大家血脉相连的一种魔幻。
以画卷般的手法展现一个较长历史时期内，家族和几代人的命运，这样的小说不在少数，但莫言这构筑在佛教思想“六道轮回”基础上的故事，非常独特，对地狱阎王、大小鬼，如何投胎转世的描摹和想象，精彩又具体。好像莫言自己正是那没有喝下孟婆汤的人，能清晰细致地讲述六道轮回的过程。
几大主角的姓氏都是颜色，颜色即是人物的大致性格体现，就像京剧脸谱的色彩，红色代表忠贞、英勇，多为正面角色，或是有讽刺意义，表示假好人；黄色代表枭勇、凶猛的人物；蓝色代表刚强、骁勇、有心计的人物；金、银色则是各种神怪形象。角色名字的涵义，直接体现时代和政治特征：白氏、解放、互助、合作、抗美、开放、改革、千岁，让国人一看就马上能和时代、变革挂上钩。
莫言的语言是朴实的，没有华丽辞藻的堆砌，却有很多民间的俗谚语，和各个时代的流行语。处处充满生动的联想、机智和幽默，但幽默荒诞的背后是残忍的现实，幽默和悲哀不断切换，读来笑中带泪，唏嘘不止。很多篇章和段落开头的叙述方式像是拉家常，围炉夜话，像捧着干果碟子听祖母或者乡绅讲故事。莫言还很乐于调侃自己，把自己作为一个配角安插进书中，对自己的称呼始终是“莫言那小子”、“莫言那厮”，高级的自恋和自黑。
莫言的幽默和机智，除了通篇的叙述，有一处比较特殊，对蓝解放极致哀恸的心情描写，他没有直接叙述和比喻，而是引用了前人名著名篇里的段落，再加一点对自己的调侃和揶揄，借别人之手把自己笔下的人物心境给交代了，还不忘自嘲一番，真是个有趣的人。
看过很多对月亮的描写，但莫言写的月亮很有特点，尤其是猪十六出逃后在河里游泳时，那段不短的对月亮的描写和想象，魔幻里带着荡气回肠，哀伤中夹杂了豪迈雄壮。让我想到《大师与玛格丽特》里一处本丢比拉多和月亮有关的想象（或是幻觉）。 莫言呈现出的，是中国的月亮，更具体说，是中国上世纪的月亮，是曾经并且一直陪伴着我的月亮。
如此长的故事（大半个世纪），必定离不开历史，前半部分我认为莫言对特殊时代的一些政策和制度是否定的，加以讽刺和批判，书里呈现了不同时期政治口号的洋洋大观，还有让人目瞪口呆的顺口溜、歌谣。看到后面，我想或许莫言对时代和政治，并不一定有褒贬，至少书里并非要表达立场，他只是在讽刺现实里一切荒唐的，嘲笑一切现实里可笑的，把不同的荒诞都琳琅满目地陈设出来。
刚开始，我总多少惦记着主角的冤死，以及如何“伸冤”，越往后读，跟着主角一世世的轮回，渐渐明白，谁（人和动物）又不是冤死的呢，莫言好像是为主角鸣不平，但其实他是为每一个具体的生命，为世世代代的人类鸣不平，世人皆苦，生也疲劳死也疲劳，所以不管作为人还是畜生，只管尽量从容地活，照着自己的性格，淋漓尽致地活吧。历遍沉浮，爱恨交织，最后还是要正本清源，尘归尘土归土。
读完掩卷，不能不长吐一口气，这是一部由延绵不断、教人开悟的故事构成的恢宏史诗，身在其中的时候，纷纷扰扰，你方唱罢我登场，结束之时，好像一切都顿时澄澈。我始终认为，直接教给人“道理”的文字，是不如好小说的，就像那句话说的“即使懂得很多道理，仍然过不好自己的人生”，读了道理未必能入心，只有经历，或者在阅读中经历，把内容在细节里揉碎掰开，在时间维度上仔细铺展，才能使人最大限度地浸润其中，去体会和思索。
最后了解到，这本厚书，莫言仅用四十三天在纸上写完初稿，赞叹不已，向精力充沛，拥有强大创造力的人致敬。
《生死疲劳》读后感(四)：《生死疲劳》：狂恣想象力与残酷史诗
一
莫言始终记得，童年时在小学操场前边的道路上，初次见到邻村那对著名的单干户夫妇与一头瘸腿毛驴推拉着一辆吱呀作响的木轮车从他们面前经过的情景。
当时，在莫言这些顽童的心目中，这二人一驴是一个奇怪的组合。他们的存在似乎是为了形象化地向人们说明什么是保守、落后与顽固不化。当时人们编快板嘲笑过他们，对他们吐过唾沫，没有人唆使，是发自内心地鄙视。
四十三年之后，中国社会早已发生过了天翻地覆的变化，莫言对这对夫妇的形象也早已有了完全不同以往的认识。他开始着手写一部由这对夫妇的形象所引发的长篇小说。
莫言没有用电脑，这次他重新改回用笔和稿纸写作。那段时间他每天就睡两三个小时，除了睡觉吃饭就是写作，整个人和故事的叙述都处于白炽状态。在近乎疯狂地写作中，莫言回到了记忆中的故乡。那些各色人物，离奇故事，细微生活细节，对话，景色，气味，像夏天的暴雨，像高能粒子流对着莫言扑面而来……他穷于应付，疲于奔命，无比辛苦又无比幸福，生怕漏过其中的任何一点微小的部分。
写作进行得异常顺利。四十五万字的小说，莫言仅用了一个多月就写完了。这部长篇力作，就是《生死疲劳》。毫无疑问，这部写于本世纪初的小说，在莫言的作品序列里，占据着非常重要的地位，是他最重要的代表作之一。
《生死疲劳》后来曾获得“红楼梦”长篇小说奖。莫言也说过，他能得诺贝尔奖，很大一个原因就是他写出了《生死疲劳》。
二
被称为史诗的文艺作品太多了。一般要能被称为史诗，要有曲折漫长的故事，要有巨大的时间跨度，要反映重大历史件和历史转折，要有纷繁多样的人物，要有波澜壮阔的格局，要有对历史、现实、人性的深度反思。从这个角度讲，《生死疲劳》是一部不折不扣的恢宏史诗。
小说以高密东北乡头号大地主西门闹在四九年土改中被枪毙为开端，西门闹在地府里含冤饮恨然后以各种动物为肉身，在东北乡投胎转世，记录了当地人在人民公社化运动、三年自然灾害、大跃进、大炼钢铁、文化大革命直至改革开放，一直到公元两千年所演出的历史活剧。展现出高密东北乡几代人被政治裹挟，被欲望折磨，被命运玩弄的悲喜轮回。
故事的线索人物和叙述者是地主西门闹。他被枪毙后分别以驴、牛、猪、狗、猴的面目在东北乡出现，以动物的眼光旁观众人和历史，也参与到故事中来。
这种以动物视角来写人类，并不新鲜，最有代表性的名著是日本作家夏目的《我是猫》。以这种视角写人类，可以站在一个客观的视角，来审视人类社会的种种荒诞、残忍和人的悲剧性。这种叙述视角的选择，也让莫言的小说叙述无比地痛快洒脱。他可以自由地在人与人之间，人与动物之间，动物与动物之间，现实与历史之间随意穿梭跳跃。让整个故事显得异常地层次丰富，有深邃的历史纵深感。
而最让我惊服的是，莫言对动物视角的深度把握。他对动物的生理心理都无比了解，当他写驴时你就感觉他真的是一头驴，他写猪时就真的是一头猪。而他透过这些动物的眼睛来观察人类社会时又是如此真切。毫无疑问，能够达到这样的境界，是莫言扎实的生活经验和高妙的想象力完全结合的结果，读起来特别有趣。
至于小说的这种结构形式，莫言曾多次说过，他是在承德参观一座庙宇时，受到一幅关于六道轮回的壁画启发而产生灵感，完成了这部小说的叙事结构。小说又同时借鉴了中国古典章回体小说的体例，分章列回目。这种结构体例显然深受中国古典文化的影响。越是民族的，就是越是世界的。不妨猜测一下，莫言为什么认为《生死疲劳》对他获得诺贝尔奖至关重要，可能就跟小说中结构和体例中所展现出的民族文化的积淀很有关系。
《生死疲劳》的语言，也充分体现了莫言小说中“语言狂欢”的特点。有些人受不了莫言在小说中的语言，认为缺乏节制，枝蔓太多，缺乏对语言的控制和自觉意识。我却认为，莫言的语言风格和小说的叙事达到了完美统一，也与他的想象力达到了完美的统一。《生死疲劳》的语言不加节制，粗服乱发，汪洋恣肆，酣畅淋漓，读起来非常过瘾。相反，这样一部题材的小说，如果是用那种克制，冷静，文雅的语言写成，倒是我不所不能想象的。
三
在读《生死疲劳》的过程中，我不时想起余华的那部《活着》。两部小说反映的社会历史阶段几乎是一样的。但很显然，余华这个镇卫生院医生的孩子，对真正的乡村生活还是缺乏直接经验。所以余华笔下的乡村，显得很架空，面目模糊，无法具体可感。而莫言这个真正的农村的孩子，你可以感觉到，他一写到农村就如鱼得水，笔走龙蛇，笔下故事人物汩汩滔滔而出，又异常鲜活生动。
同时，《活着》中也涉及到和《生死疲劳》很多相同的重大历史事件，但余华只是让这些历史事件作为人物活动的背景板，缺乏对历史和人性的深入反思。《生死疲劳》中的人物，他们的命运与历史事件纠缠在一起，由历史改变，由历史左右，历史在人物身上留下深深的印痕。这其中最典型的当然就是被枪毙的地主，主人公西门闹。他在阎罗殿里的那段字字泣血控诉让人动容。
“冤枉！想我西门闹，在人世间三十年，热爱劳动，勤俭持家，修桥补路，乐善好施。高密东北乡的每座庙里，都有我捐钱重塑的神像；高密东北乡的每个穷人，都吃过我施舍的善粮。我家粮囤里的每粒粮食上，都沾着我的汗水；我家钱柜里的每个铜板上，都浸透了我的心血。我是靠劳动致富，用智慧发家。我自信平生没有干过亏心事。可是——我尖厉地嘶叫着——像我这样一个善良的人，一个正直的人，一个大好人，竟被他们五花大绑着，推到桥头上，枪毙了！……他们用一杆装填了半葫芦火药、半碗铁豌豆的土枪，在距离我只有半尺的地方开火，轰隆一声巨响，将我的半个脑袋，打成了一摊血泥，涂抹在桥面上和桥下那一片冬瓜般大小的灰白卵石上……我不服，我冤枉，我请求你们放我回去，让我去当面问问那些人，我到底犯了什么罪？”
千秋功罪，自有后人评说。
