《燃烧时间的灰烬》是一本由老贺 (编)著作，作家出版社出版的平装图书，本书定价：80.00元，页数：2021-11，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《燃烧时间的灰烬》读后感(一)：1独立于19——记《燃烧时间的灰烬——北京当代诗人十九家》出版
好几个月不见老贺了。从夏天开始，他90岁的老父亲和他87岁的老母亲以及他姐夫相继生病。其中，他姐夫肺部手术，他妈妈脑部手术。直到今天，他的妈妈还躺在协和医院ICU病房昏迷不醒。看见《燃烧时间的灰烬——北京当代诗人十九家》出来了，就问老贺是出版社寄给我们书还是他自己寄给我们书。老贺说是他自己寄。我就说那我的不用寄，我自己在他方便时去取。他说那就在协和医院见一面吧，他给我带书。
所以，今天终于在协和医院门口见到老贺。本约下午四点半，后因今天他姐姐正好请天坛医院权威的脑外科唤醒专家前来会诊，还要给老人做腰穿手术，所以又改约五点半，到了给他打电话。我觉得五点半去都有点早，怕去早了打搅他。
我五点四十才到。老人家没做腰穿手术，老贺姐姐负责送走唤醒专家，所以老贺腾出一些时间，他已经等在门口有一会了。老贺说唤醒专家今天给了他和他姐姐希望。他一天吃不下东西了，终于想吃饭了。
我们来到附近的南京大牌档，边吃边聊。老贺从书包里掏出五本带着新鲜墨香的《北京当代诗人十九家》递给我，其中有两本是我的，另外三本，他逐一签好题、名，委托我带给三位朋友。
看到书出来了，为老贺高兴。我是这本书从始至终的见证者。老贺让我写点东西。所以简单记录一下我知道的经过。
记得2017年圣诞节，我请老贺在双城咖啡策展我的《天堂里的另一天》。那时叶子还活着，阿哲还没回台湾，他曾经是台湾同性恋活动领袖。14年的时候我写过《方家胡同46号》一篇采访稿，我当时不但采访了老贺，也在老贺的介绍下，采访了阿哲。猜火车和双城咖啡是46号里的邻居，我们会偶尔去双城坐一会，大家慢慢就都成了朋友。双城这座叶子、阿哲开的同性恋咖啡馆，自2012年开业至叶子2020年去世，历经八年，终于不得不关闭。
之所以提到这个咖啡馆，是因为我在双城的《天堂里的另一天》展览，是与《北京当代诗人十九家》同步发生的。2017年10月，我跟老贺在香山雕刻时光策划将在双城咖啡举办的《天堂里的另一天》展览。老贺那天提出他想给北京继《今天》之后的诗人们出一本合集的想法。我当时就觉得这个想法非常好，有文化接续性意味。
就我所知，这本书从在雕刻时光谈起那个念头到不久前出版，真是个老母鸡孵小鸡的过程。老贺一直在不紧不慢、有条不紊地筹措着。首先，作者的选定是大难题。看似简单，实际上，19位作家，直到2019年才一一打电话或见面定下来。有些诗人，比如骆驼、黑大春等不加入。这两位诗人我都了解，加入了我倒觉得奇怪。骆驼是我前夫，他从不加入任何合唱，也不会参与官方出版诗歌的任何事儿，尽管他自己就是出版社编辑。黑大春作为隐者，也不太会加入这本合集。用了两年定下来作者以后，老贺与每一位作者保持联系，分别说明300行的限制，以及简介、自述、短评的要求。所有作者的稿子经他总编辑后，终于汇成一整套比现在这本书丰富得多的一本北京19位诗人的合集。
接下来，就是找到合适的出版社的过程。这个过程一波三折。老贺不愿将这么好的选题放在不适合的出版社出版。他希望此书在偏重出文学作品的出版社出版。
辛丑春节之前，正好老贺、我跟出过老鬼的《血色黄昏》、胡兰成的《今生今世》等好书的社科出版社编辑李炳青聚会。炳青承诺老贺，如果拉到赞助，她去找作家社谈。
话分两头。2020年秋天，在点点斎我画展《迹》的第二天，孙理波兄带黄建华先生来看展览。此后，在理波兄的介绍下，老贺跟黄建华先生成为朋友。在2021年1月，黄建华先生为这本书拉到北京企业的赞助。
于是，拿到赞助的老贺，获得炳青大力帮助，她将此书推荐给作家出版社终审方文先生。作家社不愧是有远见的大社。关于这本书的社会及文化意义，大家达成共识。至此，这本书终于走上出版正轨——选题报批新闻出版署、三审、三校、终审、核红、付梓。这个过程中，作家社节奏j紧凑。但像出版社跟每位作者签署修改、删节等授权合同这些又麻烦又容易出错的事情，经常来来回回得花了一个多月的时间才能做完。而这类细碎繁复的工作都是由老贺承当的。
三审过程中，老贺无休止地跟出版社据理力争少删改哪怕一个字。老贺是竭尽全力了。但就我刚刚拿到的书看，我所提供给此书的三首组诗，出版社竟然把每首组诗都删去了其中必不可少的一小节。这当然不能怪老贺，而且也不能全怪出版社。老贺尽力挽救过，没戏，我知道。而且我还知道，有同样遭遇的不光我，还有阿坚、一舸……以致每一位作者。
谁能保佑我们的诗歌除非自媒体不遭受删改呢？编辑肯定不能，作家社乃至所有出版社也不能，谁也不能。
但是，这本北京19位诗人的合集还是带着一些缺憾出来了，我们将会以我们的方式将其补充完成，用我们的笔，声音，信念，志趣……
书中的19位北京诗人有：雪迪、阿坚、童蔚、马高明、莫非、高星、殷龙龙、海城、西川、臧棣、刑天、宋逖、黄燎原、张爽、老贺、守静笃、一舸、袁纬、瓶子。
19位中的每一位作者都是一部史诗。每一部史诗的精神都独立于19人的合集。
感谢老贺和他的愿力。也祝愿他的母亲快快醒来。
2021年12月3日凌晨记，张爽
《燃烧时间的灰烬》读后感(二)：老贺/《燃烧时间的灰烬——北京当代诗人十九家》前言
我编这本“北京诗集”的动机缘于去年冬天在诗人马高明兄家看到了漓江出版社八六年出版的《北京青年现代诗十六家》，这本书我九十年代初就知道，但将近三十年后才见到。我知道八六年正是当代诗歌如日中天的年份，也是第三代诗人整体浮出水面的年份。前有85年老木编选北大五四文学社内部刊印的《新诗潮》，随后是1986年徐敬亚与孟浪共同策划、主编、主办的“现代诗群体大展”。《北京青年现代诗十六家》自然属于这段诗歌交响乐一段悦耳的旋律，虽然没有前两个闪亮，但在当代诗歌群体内部还是有着相当大的影响。我就知道很多之后的著名诗人都读过这本书，同时也影响了一大批后来的诗歌写作者。
八六版的《北京青年现代诗十六家》都是土生土长的北京诗人，除了食指、北岛、芒克等已成名的朦胧诗人之外，还有黑大春、雪迪、马高明、刑天等在当时更为年轻的北京诗人。他们无论是大院里还是在胡同中长大，无不受到北京土语、普通话与特定年代红色话语的多重教育。也是文革后最早受到了翻译诗歌的影响的一代人。我这么写并不是强调地域优越性，而是说一个诗人的成长与其母语环境至关重要。在改革开放初期，自由职业者还比较少，全国性就业性流动也比较小。虽然大多当代诗人都有流浪与串联情节，其不过也就是在一个地方（外省的诗歌现场）住上一段时间。（大学生除外）。所以那时说的“某地诗人”就是货真价实的本土诗人。不像现在“北上广深”已成为国际性移民都市。三十几年的发展，北京已经从“城市”进化成“都市”；从地理上的空间变成了文化现场：从北京诗人成长的“家乡”变成了隐藏在岁月深处的“故乡”。
去年我看到这本书时有种神交已久又相见恨晚的感觉。马上我就就想这些“北京诗人”哪去了？现在的“北京诗人”去哪了？！我这个追问里自然包含着两种无奈，第一，是九十年代以来当代诗歌的边缘化，曾为时代最强音的先锋诗歌已淡出了大众视野。第二，是北京诗人作为一种整体诗歌声音，文化现象，诗歌生态传承似乎隐没了。当年朦胧诗以北京为核心横空出世，领袖群伦。不仅是当代诗歌先声，也影响了整个八十年代的文化启蒙。之后北京虽也出现过很多优秀诗人，但他们却像一个个晶莹的水珠消融在波涛泛起的湖面上。这一来是八十年代全国性的诗歌运动开始了，更多的年轻诗人已经全面投入到新诗创作与汉语探索当中去了，早已不是北京诗人独唱的年代；二来，随之九十年代之后全国精英云集北京，优秀诗人也不列外。如上所述，“北京”已从地理概念转为文化概念。简单地说，“北京”已不是北京诗人的独唱舞台，而是全国诗人的高音舞台。（这自然是好事，也是时代的必然选择。）这双重光环的消逝，这双重身份的退场让我顿有恍然隔世落寞之感。所谓的找寻、梳理、致敬也都是在这个背景下建立的。
然而一个城市毕竟是多层次的，众声喧哗地表达现场只是显性的一层，此外还是地理的北京；时间的北京；历史的北京；生长的北京；沉淀的北京等等。所以作为成长地标与时间流淌的北京诗歌线索并没有中断，从“x社”、“太阳纵队”、郭路生、“白洋淀诗群”、“今天”、“圆明园诗社”、“幸存者俱乐部”、“手稿”等一路延续下来的独立、开放的北京诗歌传统，北京诗歌精神也在每一个北京诗人身上自由地延展着。（当然这条线索之下不只是北京籍诗人）。同时作为几十年历史变迁的见证，以诗歌为载体的“北京私人叙事”也一直没有缺席过。反而相比于其它文学媒介更加完整而面目清晰。
我选编这本诗集还是制定了几个特点的。一是朦胧诗以后的诗人。因为当初朦胧诗的作者早已名满天下，作为群体也已成为诗歌史上的经典。而朦胧诗之后的北京诗人还没有系统的梳理过。虽然这里面有些已经是大名鼎鼎的诗人，但还没有在这个框架下，这个归类法里呈现过。二，北京本土诗人，即使不是在北京出生，也是在上中学之前就定居北京并成长起来。三，其实这次入选的诗人还是以五十年代末六十年代出生为主，一共十九个诗人入选。因为这些诗人都已经历了几个创作阶段，基本已进入了创作成熟时期，线索与面目都已清晰。其次，五，六十年代出生的人，青少年时期都成长在一个相对封闭的区域内，自身的地域痕迹比较重。这也是进入网络时代之前最后一代人所能保留的地域气息。最后一点，这个诗集是按照年龄排序，从五零后的阿坚到九零后的瓶子。
这次没有约到诗人黑大春的作品无论是对这本诗集还是我个人都是一种遗憾。可以说黑大春是我现代诗歌写作的引路人之一。九十年代初我在《食指黑大春现代抒情诗合集》里读到大春诗的时候与八十年代末读到北岛、芒克、杨炼等人的诗一样震动。北岛等人的诗让我觉得诗原来可以这么写，汉语可以这么神出鬼没。而大春《秋日咏叹》里的一句诗：“仿佛最后一次聆听漫山遍野金菊的号声了。”让我一下子进入了炎热、明亮、绵长、眩晕、荒蛮的秋天现场。视觉与听觉的生动转换；体验与想象力的高度融合；现代意象与古典审美巧妙衔接，至今我依然觉得这是现代汉语抒情诗中最经典的诗句之一。
由于篇幅的限制，目力的局限，挑选角度与审美趣味等等原因，这本诗集有诸多不足与疏漏，也希望得到指正与补充。好在本身也没有想编一本大而全的书，只是想梳理一条线索，或者说是清理这一条隐蔽线索上落满的几十年的灰尘。这本书里只选了三个八零之后的诗人，算代表一种传承与方向吧。在这条无限延伸的线索上八零之后的诗人展现出了全新的语言模式与生命活力。感谢本书中所有受邀的诗人，无论是相识与不相识的老师与朋友，都非常支持我这份工作，让我增加信心，也是孤独的疫情期间来自诗歌的温情慰籍。 2020年 4月15日于北京
《燃烧时间的灰烬》读后感(三)：北京詩歌十九首（之三）
老贺
《暗杀》
在心里杀死一个人
才叫做暗杀
神不知，鬼不晓
灵魂就滚到肉体的阴沟里
继而微笑，握手，打恭
春风秋雨，花好月圆
直到有一天你从大醉中醒来
看到满桌的荒坟
在推杯换盏
守静笃
《万籁俱寂的夜》
此刻，成为寂静的小部分
成为露水或低低的尘
我是月光剩余的那一抹
只作短暂的逗留
最终坠落的那一部分
混合另一个白天之后的重量
像泥团在手中捏揉的造型
谁在远处听到
我赤脚走过
王一舸
《七月的最后一天》
七月的最后一天
鬼门关就要闭上
深夜，你告诉我
你和一只鬼绝交的姿态
不够有样儿
你让我穿过城市的盲肠
到漂亮的大厅找你
骷髅在天花板上弹着钢琴
水面上腾起钱叠的纸船灯
你瘦骨嶙峋地出现
所到之处都为你而忧伤
鬼门关可能就是一扇旋转门
你给另一个世界转账
鬼总是在若隐若现
磨牙吮血，伺机害人
——世间这么多魑魅魍魉
七月最后一个晚上
过了这个晚上，鬼魂走向阴间
走向十殿阎罗和十八层地狱
桩桩刑罚还要等着饱尝
你走过八宝山、八大处
军区挂着八一五角星的大门
你还会登上一个高高的山顶
以一个奇怪的姿势点上一根烟
俯瞰这座城市
2019.8.31
袁玮
《人间禁诗》
首先从监狱里的开始
剥夺连环杀人犯写诗的权利
还有恋童癖和
强奸犯
禁止在囚禁期间
怀念青春
思维缜密的策划不能
用于创作
不配抒情
不配惦记着海
要警惕
他们准不会把忏悔
写进诗
即使写了也无效
他们该写的是——
光斑闪耀投射快感
在午后
公园喷水池边全身打湿
的男孩；
柔嫩多汁的内脏在煎锅里
吱吱的叫声多么动听
冰箱里分类清晰的保鲜盒
散发着异味；
他们是这么写的——
金发的女孩坐在沙滩上叉开双腿
任由海浪冲刷阴部；
白内障的邻居全身都发出老朽的味道
剖出心脏无力的颤动令人作呕；
邪恶的母亲和父亲不可饶恕
老师还有警察
妻子还有老板——
不该写诗的群体在不断扩大
接下来是酗酒者和伪君子
精神病院里治不好的
还有网瘾少年
同性恋以及异装癖
再算上政客们
流浪汉
脏兮兮的难民
智障、残障、中风病人
情商低下的人
脆弱得唯唯诺诺者
不纳税的黑劳工和妓女
被抛弃的第三者
坏脾气的原配
爱撒谎的人
这其中包括
不写实的艺术家
尤其是诗人！
曼妙的微风呀
吹过人间这一切
熟练易装术的那几个
易装成正确的人
端坐在马桶上挤碎括约肌
死磕一节儿
不朽之作
祝愿屎
顺利入海
瓶子
《虚无的口袋绝不是空的》
虚无的牛仔裤兜
突然冒出一块废疙瘩
也没准
是一个完整的宇宙
跟我们对它的印象全都不同
这个宇宙
可能装成芭蕾舞演员
或者原本是贪吃症患者
几个猝死 夭折的宇宙
一些也胎死腹中
有的 可以成为
柔术演员
把自己的身体
折出七道弯
也有无赖 亿年中持续地酗酒
糊涂得像老了
还有的把自己逼成艺术家
制造无用的幻象
奇怪的是
他有读者 那些读者
还很有性格
我们所在的那一个
不过是有点肾虚的那一个
兜儿里 上次洗裤子没掏出来
皱皱巴巴 搓出很多高山
有的干成屑 有的压扁
有的含糖量太高 融化
流成海
一股霉味的森林
小百灵 蓝毛儿喜鹊和军工厂
有货车在上面开过
被堆成山的皮具和水果
晚上4点
全没有光了
进进出出的猫影子
越来越快的末班列车
有一种越来越紧迫的气氛
在我们这个宇宙
充斥着
有人一直想
勒住这个肾虚者的脖子
我得找到他 告诉他
要知道
其实毫无必要啊
振翅的鸟兽绝不是死的
虚无的口袋绝不是空的
《燃烧时间的灰烬》读后感(四)：北京诗歌十九首（之一）
北京诗歌十九首（之一）
雪迪
《黎明之前》
经过多少年，异乡人
对本土人的爱，像
寒冷地带的气流
在异域称做台风
灵魂与灵魂之间
年龄的差距，是一座
中间向两头悬空延伸的桥
水是人群，平整的
染黑了的人群；鱼儿
在单独的梦想者的脸孔下
浮起。经过多少年
家乡的红砖砌成的矮楼
家乡的爱我的女人、老人
北方的稻田、蚂蟥和大雪
使我在异地无穷无尽地孤独
像一座从两头向中间聚集的桥
下面是祖国，无法徒步穿过的
祖国。在桥的一端爱此地的
白皮肤女人，朝着家园
那爱，灵魂的爱
使我的两眼流泪
使我在断开的桥上
双眼流泪。往日的朋友
从桥的两头消失
我在写作一本诗集时变老
经过多少年，爱成为完整的
不是去爱，不是被爱
一道拱桥的完成像
一个灵魂的最终完成
跨越深渊的人，跨越
河流的人，了望家园的人
在看见一位宁静、祥和的人时
看见他们在空的中间行走
看见在心中的那条通道
童蔚
《我用发丝走路，以前没有人走过》
火，燃烧执迷不悟的火焰
关紧气流闸门后
爱，是那晦涩的窒息
既然有三位女人正在天上
爱着你的未来，
你语言的群蜂还蜇地上的花唇么
我用发丝走路，以前没人走过
以便夜晚的星光
闭合成冰花
在莖梗上耸立
201905
阿坚
《病时代》
病时代，这是我说的，就这三个字，病时代
有的说，后现代，但这个字太好了，皇后的后
有的说，疯狂时代，这词不错，但字太多了，多了一个太多
有的说，末法时代，太深了，解释起来太麻烦
有的说，转基因时代，太专业化了，也容易听成转基金
有的说，列车下坡驶向悬崖边缘的时代，这是微型小说吧
病时代，我爱我说的这仨字
病时代，我爱，病时代，我爱，病时代
2011．1.28
马高明
《打开鸟笼》
.
打开所有的鸟笼
打开所有的鸟笼
让你的眼睛
让鸟的眼睛
在自由的天空下自由地转动
·
然后我们互相追逐
出没于梦境
·
在追逐中我们抖落不幸
在追逐中我们补缀生命
带着临终才有的微笑
带着初生胎儿才有的微笑
我们原谅了自己
也原谅了一棵棵在冬天妄生的草
再打开窗
送走穿墙而过的叹息
让抒情诗人过早阳萎的手指
重新勃起
·
哦，亲爱的
让我顺着心里那座快乐的滑梯
穿过你
莫非
《雪落在雪松的树顶》
雪落在雪松的树顶，雪松的种子落在雪上
仿佛寂寞的人都回到寂寞中。这深冬的季节
冷得没有一丝破绽。干枯的石榴摇摇晃晃
并不是因为风吹。老鼠在洞中一日长于百年
老鼠发芽的食粮也一样新鲜。街头的国王
都忘了随从是什么意思。清道夫们就像落叶
被时间一起打扫。荒疏的田地荒废的沟渠
给万物做好了铺垫。山坡上的牛羊继续滚动
野草和灌木林貌似一家。天生吾才都没用
要那么多用处做甚。上帝本来也不安排什么
上帝的事情足够麻烦。而此刻只要一个人
在雪地上轻轻往前走着，世界就会迎面而来
2020、1、10
高星
《在拉萨再次见到贺中》
每次来拉萨，总能见到贺中
他习惯安排先喝茶，再吃饭，最后喝酒
他说这样可多喝点
喝茶时，他讲的是打架
刀光剑影，血肉模糊
吃肉时，他讲的是打炮
一脚把女人的屁股踹上了他的车
我想象着皮开肉绽的模样
喝酒时，他讲的是打坐
他说西藏人长寿
他抱怨多吉死在了他的前头
《西藏的云》
一团一团的，像肥硕的婴儿
他的呼吸，他鲜艳的肉
他的手，一开一合
他的脸，说变就变
如同西藏的天
还有他的屁股
西藏的太阳雨
就像童子尿
海城
《九月：怀念札》
九月准备好了，
向十月摊派更多的落叶，
我拾得一枚，藏进梦的抽屉。
一只伤心的秋虫，
将躯壳打制成了：一付水晶棺。
风中的香瓣，像是祭奠。
空谷转发的回声，
被一块老石私录了，
怀念的咏叹调，压入体内的八音盒。
登上山野的秋阳，
造访了草木的乡亲，
送温暖，是它一天的工程。
接受了旨意的小径，
裸露着空怀，
两旁的树木，身上涂着秋色。
一束束老迈的阳光，
依然忙着，在峰峦的胸上刺字，
所写题目是：博爱。与道法自然。
一滴夕露说：
能够说出的孤独，
不是孤独。哦，生命的羁绊
一一瓦解了，
我的西郊行够纯粹，
结识了枫叶欢愉的姐妹。
