《绘诗经》是一本由呼葱觅蒜 / 张敏杰著作，湖南文艺出版社出版的精装图书，本书定价：168，页数：460，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《绘诗经》读后感(一)：《绘诗经》让你对诗经有一种全新的体验
刚看到这本书的时候，我很惊讶，如果用一个字来形容这本书，我今儿的应该是“美”；如果用两个字来形容，我想到的是“漂亮”；如果用一个词来形容，我想说的是“美轮美奂”、“美不胜收”、“大饱眼福”、“精美绝伦”！
我们读诗经的时候，可能不会联想到这么美的图片，里面每一首诗都有一幅具有中国特色的画，在读诗经的时候，真的是一种享受，一种沉醉其中，不知归处的感觉！
这本书告诉我们，《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，里面包含了《风》、《雅》、《颂》三部分，围绕十五个国家的国风展开来写的！
这本书涉及到一些历史故事，还有一些宗教礼仪，社会习俗，有高高在上的皇室宗亲，也有普普通通的平民生活。
结婚这件事儿，不管是在哪个朝代，还是现在，都是一件比较重视的事情，这本书里讲述了一个周代结婚的礼仪。
讲述周代结婚要进行六次礼仪，看上哪家的女孩子，首先男方要去女方提亲，再周代叫“纳彩”，因为自己比较好奇，也去网上搜了一些内容，有的说会用大雁作为纳彩礼，因为大雁一生只有一只配偶，还有的说大雁因为是候鸟会迁徙，所以给女方大雁也是让女方迁徙到男方的家里来。
当然，也有一些说，因为刚开始是狩猎时期的礼仪，后来换成了鸡，鹅之类的，总之，要用活的作为纳彩，不能给女方死的东西，不吉利！
然后第二礼，就是问女方的姓名，哪年哪月哪日生的啊，古人一般讲究出生年月，有的还要占卜一下，现在虽然也是现代化的社会，但是，有些地区也依然存在这种风俗，尤其是看面相啊，手相啊，有一些其实我们也说不准，到底是什么原理，这叫“问名”！
第三是“纳‘”就是在上面问了女方姓名，出生年月日后去做各种占卜，看看两个人是不是合适，如果合适，就告诉女方，两个人挺般配的，可以结婚，通知女方！
第四就是“纳征”送聘礼，就像现在下彩礼一样，两个人终于可以结婚了，现在，两个人同意了，男方有的就直接下彩礼了，当然，现在也有省去彩礼，直接领小本本的！
第五步就是“请期”，有一点像上面那个占卜的，看看这个月或者哪一天是个好日子，两个人举行一下仪式。
最后一步就是“亲迎”，也就是迎娶新娘子的那一天。
周代的礼仪还是挺讲究的，结婚也是满满的仪式感，这些一般都是贵族的一些礼仪，一般的平民可能也没有这么多礼仪。
后来还有催妆，送妆，铺房，还有花轿，合酒，闹房，这几种并没有在本书里提到，但也是之前古人的一种结婚礼仪，每个朝代的结婚礼仪都不完全相同，即便是一个朝代，可能南方和北方也有所差异！
当然，这只是文章中的一个小小的点，在《绘诗经》这本书里，还有很多知识，虽然这本书字数也不是很多，但是这本书里有的内容也是很丰富的，知识的海洋，美妙的视觉体验，真的欲罢不能！
《绘诗经》读后感(二)：古风图绘中的《诗经》万象
《诗经》在春秋时期是贵族的社交语言，外交场合的双方通过赋诵《诗经》中的篇章，来进行沟通磋商。由于“诗”的重要作用，孔子甚至有“不学诗，无以言”的断语。时至今日，《诗经》更多是作为华夏早期的文学经典被推崇，承载了审美意义。随着近年来“古风” “国潮”的兴起，人们更加关注《诗经》这一上古文化资源，以此表达对美的诉求。90后高人气古风画师呼葱觅蒜曾为《琅琊榜》《庆余年》等热门剧集创作插画，其精致的画风和唯美的意境广受喜爱，这次她又为读者带来了这本《绘诗经》，用年轻人喜爱的方式描绘传统文化。
所谓《绘诗经》，就是画诗经，或者说诗经图绘。几千年前，《诗经》里的这三百篇诗都是乐歌，可以吟唱，可以舞蹈，是诗、乐、舞合一的艺术形态。但如今只有这些诗句存世，加上文字古奥，使得人们与《诗经》之间总是显得有些敬而远之。幸而有绘画这一艺术形式可以让我们亲近这些诗篇。呼葱觅蒜独创的无脸古风画风广为人知，这次的《绘诗经》又糅合了“钵山图绘”这种日式盆景画的表现形式，这不仅增加了画面的趣味性，给人一种方寸天地的感觉，而且钵分割了画面，在钵外又有其他景物，增加了景物的纵深，也增加了画面情节的复杂性。在主题内容之外，往往还有白云远山、亭台楼阁、花卉植物等中式元素，使得画面更为丰富，深化了意境。画面色彩也非常别致，运用了朱红、靛青、藤黄等蓝中式传统色彩，浓淡相宜，恰到好处，凝结了古时风雅的意境之美。
《诗经》题材广泛，涉及征战、农事、情爱等等，宛如一幅周代的社会全景画。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”，是寻找意中人的怅惘。
“岂曰无衣？与子同袍”，是激昂豪迈的战歌。
“心之忧矣，其谁知之？”是忧时伤世的愁绪。
“硕鼠硕鼠，无食我黍”，是劳动者的悲鸣。
为诠释《诗经》中的不同题材，呼葱觅蒜在构图上颇费心思，如《木瓜》一篇讲男女互赠礼物，希望永结同心的美好情愫，插画主题是一只果篮，盛有木瓜，果篮的把手上一对古装男女在荡着秋千。《子衿》一篇讲女子在城门高台上等待恋人，插图中女子站在巍峨的城楼，似在眺望，城门处她的恋人已经到来。《考槃》一篇赞美隐居山林的贤士。插图就选用了器型瘦高的器皿来烘托这种世外的感觉。再如《桃夭》一篇讲的是祝贺新婚，插画以合卺酒为钵，红线的一头装载着婚嫁的队伍，另一头装满着美酒花香。容器作为辅助来烘托气氛。通过精心构思，呼葱觅蒜在一钵山水中尽显雅致的古风世界，呈现了别具一格的诗经画境。诗三百中的世间万象是当时人们切身感受到的生活，时间的流逝使得这遥远的一切变得单薄，而这一幅幅画又使它们丰润了起来，变得鲜活。
为完美再现呼葱觅蒜的作品，书中内容全彩印刷，精装裸脊锁线，可180°平摊阅读，如此，读者可以仔细观赏其细腻的笔触和唯美的意境，感受国风之美。
书中文字部分由北京大学文学博士张敏杰编著，对《诗经》各篇一一解题，附有注释，并穿插了典章制度、人文风俗等文化常识，帮助读者了解这部古代经典。如《魏风》开篇就介绍了“魏”这一周初封国的地理和历史，再概括《魏风》七篇的内容。
经典不应当被束之高阁，而应当与时代结合找到新的传播方式。《绘诗经》是一个很好的尝试，古风绘画与古老诗篇的结合，为我们提供了《诗经》全新的打开方式，愿更多人感受到传统文化之美。
《绘诗经》读后感(三)：《诗经》之美与呼葱觅蒜的插画作品
《诗经》内容丰富，题材广泛。涉及情爱、战争、农事风俗等内容。朴实无华的战争诗反映了徭役之苦，底层民众的心声与不同时代的读者产生共鸣；农事诗中描述的祭祀活动，表达了人们祈求风调雨顺，粮作物丰收的朴素愿景。比如《周颂·噫嘻》《周颂·载芟》；情爱诗美了三千年，在读者心中有了千百种模样。如今，插画家呼葱觅蒜又以唯美的插画作品诠释《诗经》中的情状。这里笔者将结合这种全新的形式来说说《诗经》之美。
呼葱觅蒜本名王晓艺，她塑造的人物以无脸著称。陆续推出的《一生所爱》《朝暮集》《浮生绘梦》《旧时书》等作品图集深受广大读者的喜爱。2021年8月出版的《绘诗经》承袭着她的一贯风格，场景盛于容器之中，人物塑造飘逸秀美。奇妙的艺术想象力令人拍手称绝！
诗经分为《风》《雅》《颂》三个部分，《绘诗经》选取的是十五国风。有周南11篇、召南14篇、邶风19篇、鄘风10篇、卫风10篇、王风10篇、郑风21篇、齐风11篇、魏风7篇、唐风12篇、秦风10篇、陈风10篇、桧风4篇、曹风4篇、豳风7篇。
《周南·关雎》是国人耳熟能详的情爱诗，插画师以两只铺满画面的海碗为空间界限，将男女人物分别置于一处碗中，女子似低眉采撷，几朵荇菜随溪水顺流而下；男子手抚琴弦，向女子方向望眼欲穿。画面传达着人物细腻的情思，周边的景色绘制更深地丰富了蕴含的诗意。
《诗经》写情爱的诗篇很多，有的浓情蜜意，有的写满相思。如《王风·采葛》这是男子思念女子；再如《郑风·子衿》，这是女子思念男子。诗篇里都有一句“一日不见，如三月兮”来表达思念之深，用情至浓。
《采葛》全诗为“彼采葛兮，一日不见，如三月兮。/彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。/彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。”这里“葛”指葛藤，可制作纤维织布；“萧”也是一种植物，用于祭祀；“艾”指艾蒿，用于疗病。这样一种场景插画师又是如何表现的呢？
《绘诗经》186页配以《采葛》插画，画面内容丰富，居中绘制了一只明玉质地的碗，碗下面以托盘盛接。玉盘中间生长着一颗赤树，周围为满盘绿意植物，缀着细小的红色花朵。女子正采撷，男子则于碗沿一端伏额沉思，表达深厚的相思之情。
接着再来说说写徭役之苦的诗，如《魏风·陟岵》《唐风·鸨羽》《邶风·击鼓》等。无不抒发离别之苦。
《魏风·陟岵》一句“陟彼岵兮，瞻望父兮。父曰：嗟！予子行役，夙夜无已。上慎旃哉！犹来无止！”抒发了征人远行在外，对亲人的思念之情。插画师选取了古代士兵的头盔作为承载这一种离别之苦的容器。头盔之上立着一位英武的士兵置身于戎马劻勷的场景，这一身戎装既联系着一家人的血脉亲情，又被隔离为两个空间。
《唐风·鸨羽》有“肃肃鸨行，集于苞桑。王事靡盬，不能蓺稻粱。父母何尝？悠悠苍天！曷其有常？”句，控诉着深重的徭役给人民带来的苦难。呼葱觅蒜的插画营造了秋天的景致，黄叶漫满，荒草兮兮，家中双亲望着这一幕，思念远行的儿子。几只鸨飞过，苍凉凄楚。
这册《诗经》画集构思奇巧，风格独特，景色绘制也可圈可点。其中，多幅作品表现了大美山水，如《召南·草虫》，山间流水，盈盈绿荫，一女子遥望思念之人；《邶风·北风》则是一幅冬景，落雪飘飞，荒芜人迹；再看《卫风·河广》，有北宋王希孟《千里江山图》的神采，寓情于景，尽显景色的壮丽静美，衬托人物的无可奈何。
《绘诗经》读后感(四)：《绘诗经》中的美人故事：“诗情画意”难掩红颜薄命
好风特别喜欢读《诗经》，虽然很多字音和字义不甚了了，但慢慢地啃，细细地品，总有无穷的乐趣。
最近入手一本《绘诗经》，该书由北大中文系博士张敏杰选编，90后美女网红插画师呼葱觅蒜绘图，湖南文艺出版社出版。
拿到书的那一刻，喜悦随之而来，这是一本很有“重量”的书，精美的彩页，亚光铜版纸装订，“诗情”加上“画意”，赏心悦目。
和大家分享其中的几首诗吧，关于美人的。
《绘诗经》中《硕人》篇
《硕人》第一节大概意思：
一个高高的女孩子，穿着华美的锦帛衣服，披着飘逸的麻质披风，她是谁呢？她是齐庄公的女儿；是卫庄公的妻子；是齐国太子得臣的妹妹；是邢国国君的小姨子；谭国国君是她的姐夫。
开头一节写了庄姜高贵的身份，君王的女儿又嫁给另一个君王，从豪门嫁入豪门，亲戚们也都是王霸之主。
第二节我们先看原文（译文不足以表现她的美）：
手柔软而美丽，肤紧致而白皙，脖子修长而秀美，牙齿明亮而整洁，前额饱满，眉毛细长。
这已经美得炫目了，可是仅仅是形之美；嘴角上扬，眼波流动，那一抹微笑，那一丝期盼，一个灵动的女子跨越两千多年的历史走到我们面前。
这一节极言庄姜之美。美丽的庄姜此刻对未来一定充满了期待！
可是接下来的几节中写到：盛大的婚礼上，带着丰厚的嫁妆的庄姜却没有等来丈夫的迎接。
这个身材高挑的女孩子，嫁到了卫国，婚嫁的车停在东郊。四匹强壮的雄马拉着车，马嚼子都用华美的红绸布装饰一新，车围子也装饰着山鸡的羽毛，可是君王为什么不出来迎接呢？大夫们早早退朝吧，不要使君王过度操劳。
此刻，庄姜一定没有意识到君王不出来迎接只是开始，她的不幸在后边。
《绘诗经》中《硕人》插画
《绘诗经》的插画师呼葱觅蒜在表现《硕人》时，在一片喜庆的气氛中，一个女子高高地立于一个黑底白身的器皿上面，她是高贵的，也是孤独的。
这是呼葱觅蒜的“钵山图绘”系列画作，她把西周社会的缩影装在了杯盘碗盏等器皿中，这样既可以让内容更加集中，也可以巧用器皿分割场所，突出主体。
比如，此刻欣赏画作，我们既惊叹与庄姜的美丽，也体味到她的孤独。
那么，卫庄公为什么在迎娶的当天还在忙着处理政事，他真忙到无暇顾及自己的新婚大礼吗？
卫国有两个卫庄公，娶庄姜的是第一个，叫姬扬，是卫武公的儿子，在位二十三年，那时候卫国还比较强大。没有史料表明他勤政到如此地步。
《毛诗序》中有一段话：
也就是说卫庄公娶庄姜只是政治上的需要，他实际上早有中意的人。
《诗经》中最美的女子庄姜一生都在郁郁寡欢中度过，她写下了很多诗歌来表达自己的哀伤，红颜难逃薄命！
《绘诗经》中《大车》篇
《大车》这首诗很短，却有一个很长的故事，故事的主角是一位绝色美女——息妫。
息妫是与西施并列的春秋四大美女之一，史称“息夫人”，因长得太美又称“桃花夫人”。
她本是陈国的公主，嫁与息国的国君，出嫁途中经过蔡国休息。
蔡国国君，也即息妫的姐夫，觊觎她的美色，对她百般挑逗，遭到息妫严词拒绝。
息妫嫁到息国后，息国国君愤怒于蔡国国君的行径，联合楚国攻打蔡国。
当了俘虏的蔡国国君在楚王面前大献殷勤，说息妫有多么漂亮，楚王又亲自去息国侦查，果然见到了美若天仙的息夫人。
于是他攻破息国，把息夫人带来做了自己的夫人，并让息侯担任守卫城门的士兵。
相传息夫人思念自己原来的丈夫息侯后写下了诗歌《大车》：
大车轰隆隆地远去，你穿着绿衣如芦苇，岂敢忘记思念，害怕你不敢相见。
大车沉甸甸地碾过，你穿着赤衣如火焰。岂敢放下思念？害怕你不敢私奔。
生不能与你同室，死愿与你同穴。你若不信我心，我愿对天发誓！
可惜再美好的爱情也不敌现实的残酷，息夫人最终还是成了楚夫人，为楚王生了两个儿子。
如果她没那么美丽，也许人生不会有那么多波折吧？
《绘诗经》中《大车》插画
呼葱觅蒜在表现这首诗时，把女子与思念的人用一个高高的瓶子隔开 ，一切都可望而不可即。
那个孤独的背影，让人唏嘘了几千年。
《绘诗经》中《墙有茨》原文
如果说庄姜虽美但不得丈夫欢心，郁郁而终，息妫因美丽而历经劫难，引人同情，那么《墙有茨》这首诗歌中讽刺的女主人公宣姜却是既美又名声差。
宣姜是齐国公主，“姜”是齐国的姓，她嫁给卫宣公，所以被称为“宣姜”。
其实，宣姜原本不应该叫“宣姜”的，因为她原本是要嫁卫宣公的儿子——太子伋的，可是遇到了滑天下之大稽的事情，嫁过去才知道原本的丈夫，16岁的太子伋，也叫卫急子，被卫宣公派遣出国了，而和宣姜入洞房的竟然是卫宣公本人。
这个卫宣公荒淫无耻，娶过自己的小妈，又设计抢了自己的儿媳妇。
据说宣姜后来见到了卫急子本人，两人年龄相当，互相吸引，产生过感情。
但卫急子可能摄于父亲的威严，最终退宿了。这让宣姜因爱生恨，用16年的时间完成了一场报复。
宣姜嫁给卫宣公后先后生下了公子寿及公子朔，宣姜用十几年的时间持续给卫宣公吹枕边风，终于在16年之后，卫宣公决定把太子换成宣姜的儿子公子寿，而废掉太子伋，并杀掉他。
在这场暗杀中，宣姜的亲生儿子公子寿和与她纠葛不清的卫急子先后死了。
《左传》记载宣姜的二儿子公子朔后来继承了王位，就是卫惠公。
注意这个“烝”字，这个字本意是指火气上行，引申义是指古代冬天祭祀；也指娶父亲的妻妾及兄长的妻妾。这段话就是说宣姜的娘家人做主又让昭伯娶了宣姜，而昭伯是卫宣公的庶长子。
宣姜嫁给自己的继子后，还生了三个儿子两个女儿，这些孩子长大以后两个男孩做了国君，两个女孩做了其他国家的国君夫人。到此为止我们不得不“佩服”宣姜经历的匪夷所思。
《绘诗经》中《墙有茨》插画
据说，当时卫国宫廷里的这些秘事丑闻传到宫外，人尽皆知。卫人深以为耻，于是唱出了讽刺意味极强的《墙有茨》。
茨（cí）是“蒺藜”的意思，中冓（gòu）是“宫中”“内室”的意思，诗歌分三章，反复咏叹宫中的丑事。
诗歌以不言为言，这种欲说还休的方式，吊足了读者的胃口，也把宣姜钉在了耻辱柱上。
美人宣姜，终其一生也只是做了争权夺利的牺牲品。
读《绘诗经》，“诗情画意”难掩红颜薄命，时也？命也？
《绘诗经》读后感(五)：《绘诗经》：“论诗未觉国风远”，一本美好的书，还有美好的爱情
（文｜亦浓）
01 古人也八卦
古人也聊八卦吗？是的，而且，还是通过比较文雅的讽喻方式，有例为证。
《诗经·风·齐风》中有两首诗是讽刺文姜乱伦的感情生活：《南山》、《载驱》。
“南山崔崔，雄狐绥绥。鲁道有荡，齐子由归。既曰归止，曷又怀之？葛屦五两，冠緌双止。鲁道有荡，齐子庸止。既曰庸止，曷又从之？”（《齐风·南山》）
译文：
南山巍峨高耸入云，雄狐狸悠然游荡其中。通往鲁国的大道平坦宽阔，齐女文姜出嫁经过。既然她已经嫁人了，你为啥还想着她？葛布鞋子成双，系帽的带子一对。通往鲁国的大道平坦宽阔，文姜出嫁曾走过。既然她已经出嫁了，你为啥还恋着她？
这一段文字是《齐风·南山》的上半部分，主要是讽刺文姜的异母兄长齐襄公对妹妹文姜的不伦之恋.而诗歌的下半部分(此处未展示)则是指责鲁桓公对妻子的过于放任（以致导致了最后的恶果）。
《齐风·载驱》则写的更加露骨，诗歌第一段：“载驱薄薄，簟茀朱鞹。鲁道有荡，齐子发夕”（打马快跑，颠簸着竹席红车厢。通往鲁国大道平坦宽阔，文姜连夜奔往齐邦）。
一个在老公被杀后，急不可耐地赶往情人所在地的女人的急迫之情跃然纸上。
后面三段的讽喻更加肆无忌惮了，“齐子岂弟”（文姜心情舒畅）、“齐子翱翔”（文姜四处游乐）、“齐子游敖”（文姜快活游逛）……
文姜婚前即与其异母兄长齐襄公有私情，二人父亲齐僖公为断绝隐患，遂将文姜嫁给了鲁桓公。
婚后，文姜与齐兄私情复燃，鲁桓公得知后怒斥之，文姜告知齐襄公，齐襄公请鲁桓公饮酒，灌醉，返回途中，鲁桓公被齐襄公所派之心腹截杀。
老公身死，文姜回国必被追责，文姜索性不回鲁国，在鲁国与齐国临界处定居，齐兄则在旁建筑别殿，二人依旧私通款曲。世人一边传颂文姜之绝世之美貌，一边又讽喻她淫乱之行径。
文姜为了一己私欲，不顾忌自身名节和身边人的生死，私生活淫乱，但她却又有一定的政治才能。
鲁桓公死后，文姜与鲁桓公之子继位为鲁庄公，文姜遥控辅助鲁庄公，使鲁国强盛于其他诸侯各国，也因此表现出了一定的政治才能。
在那个年代，女人没有名字，只有夫家姓后加上娘家姓氏，按制应该称之为“桓姜”，但因其卓越的政治军事才能，可谓才华惊人，世人虽对她的私生活不齿，但仍因其才华而在其姜姓前冠之一个“文”字，称之为“文姜”。
话题远了，扯回来。
除了文姜这一段之外，《诗经》的诗歌主要内容，还是以反应当时的社会百态和普罗大众的人生为主。
02 《诗经》
《诗经》又名“诗三百”，因其包括“风”、“雅”、“颂”三部分总计305篇诗作。其中《风》160篇，《雅》105篇，《颂》40篇。
《诗经》作为我国诗歌界的鼻祖，得到几乎所有诗歌爱好者的推崇和学习，它的特点很明显：抒情的手法、简洁凝练的语言（当然生僻字也不少）、一咏三叹的情感，也因此，对《诗经》的解读一直未有停歇，单纯文字的，图文并茂的，各种版本，应有尽有。
《诗经》的内容涵盖了：渴望爱情的男女、待嫁闺中女郎、出嫁之时的隆重场面、描述新娘的幸福心情、等待丈夫官署归来的妻子、盼望在外征战的丈夫早日还家、歌功颂德、告祭祖庙等等。
《诗经》的诗歌以抒情为主流，奠定了我国诗歌以抒情为主的起点。
而《诗经·风》是不同地区的地方音乐，则主要反映了人间世界的饮食男女的日常生活和爱恨情仇。
风，即《国风》，是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区、小国采集上来的土风歌谣。共160篇。大部分是民歌。
其中《周南》、《召南》两部来自于周王朝封地，因此未冠之以“风”，其余13部来自于13个小国，均以国名后加“风”，是为“国风”，如《邶风》、《鄘风》、《卫风》等。
雅：
雅，是周王朝直辖地区的音乐，即“正声雅乐”之意。《雅》分为《大雅》31篇、《小雅》74篇，共105篇。
《大雅》、《小雅》音乐不同，但均是宫廷宴享、朝会时的乐歌，作者大多为贵族文人。
颂：
颂，大多用于歌颂祖先功业、宗庙祭祀的。分为《周颂》31篇，《鲁颂》4篇，《商颂》5篇，共40篇。均为贵族文人之作品。
从高大上的角度看来，《风》是贴合民情，大多是基层人作品；《雅》是贵族作品，宴会用曲；《颂》则是更高阶层，歌颂称颂，祭祀祖先等。
但从思想性和艺术价值上看，结合各版本《诗经》译注作者分析，均认为“三颂不如二雅，二雅不如十五国风”。正应了“水可载舟，亦可覆舟”，“家国天下”，没有人民，没有一个个家庭，哪里会有国家呢！从这角度看来，《国风》即《诗经》之精髓了。
风、雅、颂构建了《诗经》的主体内容，而其特有的“赋、比、兴”的手法，则将“一屋二人三餐四季”淋漓尽致地表达出来。
03 《绘诗经》简介
这本《绘诗经》独辟蹊径，不只是图文并茂，且颜值高高。
涵盖的文字内容不是最完整的，仅包括《诗经》的第一部分《风》，也就是我们上文所说，《风》可以代表《诗经》之精髓。
本书《绘诗经》即包括这15国风，总计160篇诗歌。
整书的尺寸为：250x180x30mm，书中每首诗均有整版的页面插图，每幅插图，均以盛饭，或盛酒、或盛茶……之器皿为主体，人物点缀期间，虽面貌不详，但形体涵义具备，并将山川河月建屋稼穑装于一粥一饭一茶一酒间，人在其中，品味甘甜苦辣之百味人生，可谓“一粥一饭即人生”也！
文字部分之作者是首都师范大学文学院张敏杰教授。张教授采取“诗歌原文、简介诗歌背景和诗歌含义、对诗歌中比较生涩或冷僻的字词注释”的方式，以加强读者理解。
文字部分已经很精妙了，绘画部分则更加生动。
工笔画精腻细致，色泽明快、基调典雅、笔触细腻、意境深远，画面构图配搭富有民族气息，结合画中主体的饮食器皿，如：碗、酒盅、花瓶、盘子、盂、鼎等，还有一些不知名的器皿，别有一番古典创新之韵味。
为此，我专门查阅了春秋战国、西周等朝代当时人饮食所用的器皿，大概包括：鼎、鬲、甗、簋、簠、盨、敦、豆、铺、盂、俎、匕等，在本书中应都有体现，看来画者很有一定的文化积累或为之有过储备等。
锅碗瓢盆（那些西周春秋器皿名称太拗口）作为绘画主体承载，别有一番深意、新意，与《诗经》这一古老诗歌相得益彰，可谓是将诗经的底蕴精妙地“绘”了出来。
本书彩印部分采用的纸张应该是200克重的亚光铜版纸，颜色还是比较靓丽的，内文部分（没有图案的文字部分）纸质也比较厚重，大概率应该是克重较重的书纸。
04 作者简介：
文字作者为首都师范大学文学院张敏杰教授，北京大学中文博士。从张教授自序中可看出，对诗经的研究可谓登峰造极，引经据典、语句凝练、文笔纵横字里行间，只此一序言，提纲挈领地概括了本书之精髓。
《绘诗经》绘画作者呼葱觅蒜，本名王晓艺，90后古风画师，开创了无脸古装人像风格，凭借精致的画风和唯美的意境风靡网络，她曾受邀为迪士尼真人版电影《花木兰》绘制海报，为热播影视剧《大话西游》《武林外传》《琅琊榜》《庆余年》等绘制插画。著有《绘诗经》一书。（此部分来自百度）
本书作者赞她“画师科班出身，灵秀、青春、有朝气、属行家里手，创构空间、拟造物象慧心独具，启予者甚多”。
05 《诗经》之“风”
俗话说“民以食为天”，衣食住行，关乎民情。《诗经》之国风，讲述的是十五国之风土人情、男女爱情。
所谓“风”，指的是“土风”，意思是“风土之音”，也就是地方小调。
十五国风， 13套为以古国名+风字为名，如，齐国诗歌为“齐风”。除此之外，《周南》、《召南》不以“风”字命名，则是因为，这两部分的诗歌产地是当时的周武王封地，非独立成国。
06 《诗经·风》中描绘的爱情
《郑风·缁衣》：
缁衣之宜兮，敝予又改为兮。适子之馆兮。还予授子之粲兮。
缁衣之好兮，敝予又改造兮。适子之馆兮，还予授子之粲兮。
缁衣之席兮，敝予又改作兮。适子之馆兮，还予授子之粲兮。
译文：
黑色朝服多合适啊，破了，我再为你做一袭。你到官署办公去啊，回来，我就给你穿新衣。
黑色朝服多美好啊，破了，我再为你做一套。你到官署办公去啊，回来，我就给你试新袍。
黑色朝服多宽大啊，破了，我再为你做一件。你到官署办公去啊，回来，我就给你新衣穿。
诗歌采用《诗经》中常用的三种“赋、比、兴”之一中的“赋”，直叙其事，以复沓联章的形式一咏三叹。
第一句先赞叹丈夫穿着朝服多么合体啊！第二句说，要是衣服破了，我就给你重新做新衣啊，体现了对丈夫的宠溺和呵护；第三句第四句：你从官署办完事回来啊，我就给你试穿新做好的衣服，体现了期待丈夫早些还家翘首期盼的心情及盼望丈夫穿上自己亲手做的新衣服的体贴和幸福。
诗歌言辞朴素、家常话语，复迭的咏叹中，却饱含着妻子对丈夫的浓情蜜意及夫妻亲昵的浓情蜜意。
每一段的区别是仅仅改动了两个字，把抒情主人公对丈夫无微不至的体贴之情刻画得淋漓尽致。
啊，我想要这细水长流相濡以沫的爱情。
07 总结
“论诗未觉国风远”，作为我国最早的一部诗歌总集，《诗经·风》内容丰富，语言朴实，形象生动，双声叠韵，读之声调优美；短句、叠韵、叠字的大量运用，使之富有韵律和节奏。
这本《绘诗经》则把感官之美发挥到了极致，内容叠章有韵，读之声调优美，关键是书的颜值更美好。很美很棒的一本书，关键是还看到了很美好的爱情，令拥有者（比如我）爱不释手。
《绘诗经》读后感(六)：90后画师告诉你，流传千年的《诗经》到底有多美？
“七月在野，八月在户，九月在宇，十月蟋蟀入我床下。” 天气渐冷，秋意渐浓，眼下正是《诗经》中提到的时节。 秋日的每一个时刻，都适合钻入《诗经》的世界，吟诵一首首流传了三千年的歌。 在《关雎》里邂逅一场一见倾心的表白，“窈窕淑女，君子好逑。” 在《桃夭》里相遇一场琴瑟和鸣的婚礼，“之子于归，宜其室家。” 在《无衣》里感受一场肝胆相照的战事，“岂曰无衣，与子同裳。”
《诗经·七月》，图片授权出自《绘诗经》
一草一木，皆可成诗，一词一句，不过千年。 《诗经》里有惊艳了千年的文字，也有最诗意唯美的生活，可以说是至今为止最美的一本书！作为我国最古老的一部诗歌总集，其牢笼千载而历久弥新，衣被后世而风雅不绝，是中国古典诗歌乃至中国文学的辉煌起点。 《诗经》也是我们每个中国人的文化根基与精神底色，每个人此生都该至少读一遍《诗经》，读懂《诗经》之美！ 今天推荐一本绝美的《诗经》图鉴——《绘诗经》，这本书再现了国风文化之韵，让无数粉丝美到窒息！
从千年前传唱至今的，不止有诗句。我们如今羡慕的生活，与《诗经》中祖先们的日子也并无二致。
《诗经》中记载的，是古时“向往的生活”，百姓们的“浮世绘”，那时的少女每个都是“李子柒”，人们眼下是活色生香的人间烟火，口中传唱的是诗意万千的恣意生活。
诗，不在远方，近在身旁。
《诗经·木瓜》，图片授权出自《绘诗经》
春天，他们叹“春日迟迟，采蘩祁祁。”
秋天，他们歌“蒹葭苍苍，白露为霜。”
日出而作，日落而息，秉持万物规律，应节气而生活。朗朗上口的句子至纯至真，天然去雕饰，自有清新淡雅之美。
除了日常的生活，《诗经》也蕴含着做人做事的人生之道。
对于自身的学问，别忘了“如切如磋，如琢如磨。”
对于他人的帮助，别忘了“投我以木桃，报之以琼瑶。”
《诗经》向你展示生活最好的样子，也坦诚爱情的千百种姿态。
若你遇良人，期盼你“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”
若你碰渣男，告诫你“士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也！”
《诗经·氓》，图片授权出自《绘诗经》
诚如叶嘉莹教授所说，“中国古人作诗，是带着身世经历、生活体验，融入自己的理想志意而写的；他们把自己内心的感动写了出来，千百年后再读其作品，我们依然能够体会到同样的感动，这就是中国古典诗词的生命。”
遗憾的是，《诗经》流传至今，甚少有描绘其中内容生活情感的图画，读者无法直观的感受诗歌中吟唱的画面。
不久前，90后国风画师呼葱觅蒜在《绘诗经》中用美轮美奂的画笔再现了这千年前的诗意生活。
90后插画师呼葱觅蒜，以身高2米，头身比1:20 的无脸小人画作走红网络，人物无脸却有魂，笔划间传递着神韵，被百万粉丝称为“无脸画师”。
电视剧《琅琊榜》
她曾受邀为迪士尼真人版电影《花木兰》绘制海报，为热播影视剧《大话西游》《武林外传》《琅琊榜》《庆余年》等绘制插画，收到无数网友称赞。
电视剧《庆余年》
呼葱觅蒜自小喜欢传统文化，幼年着迷于古装题材的影片，从人物发饰衣着这种细节到人物之间的感情、江湖侠义的氛围等都非常吸引她。
电影《大话西游》
“有的时候想象自己就生活在古代，做个行侠仗义的侠客、待字闺中的女子，或者是个寒窗苦读的书生，感受古人日出而作日落而息、快意江湖、完全不同现在的生活。”
那时她甚至不懂什么叫中国传统文化，长大以后系统地了解到了更多传统文化知识，诗词戏曲、人文历史、服饰建筑等等，更加感觉到这是一个宝库，有取之不尽用之不竭的灵感和美好，尤其是《诗经》。
呼葱觅蒜认为《诗经》是中国传统文化中毋庸置疑的瑰宝，包含了大到天地山川、家国天下、风土人情，小到儿女私情、家庭琐事等万事万物，是古人生活的缩影。
呼葱觅蒜
2019年，她决心绘制图画诠释《诗经》中的世界，花费两年的时间绘制了近200张图，用细腻的笔触展现了《诗经》中动人的生活情感。
在人物的描绘上，继续往昔无脸小人的风格，但整体的画作创意增添了一种全新的形式——钵山图绘。
“钵山”类似中国古代文人喜欢赏玩的盆景。“盆景这种形式其实也是古代文人追求“结庐在人境，而无车马喧”的情趣，将性情兴致寄托于盆景，留给自己遐想的余地，创造出方寸间的广阔。器皿中的天地起到了人与自然的对话交流，抒发心中胸臆的作用。我也算是效仿古人了。”
呼葱觅蒜用细腻的笔触，将古典的形式、诗词中唯美的意境和内敛的情感，融合得淋漓尽致，落笔之处尽是国风之韵，她跨越时空的边界，以现代中国画师之匠心为传统文化注入了新的时代灵魂。
《诗经·淇奥》，图片授权出自《绘诗经》
赏画时，仿佛在一钵山水中，与天地对话，与自然交友。一笔一画的方寸间，又回到歌谣传唱的古人生活里。
三千年间最美的诗句，最诗意的生活，配上这令人惊艳的插画，如果你也想观赏《诗经》之美，不妨从这本《绘诗经》开始。
呼葱觅蒜对《诗经》的描绘，带着现代的解读视角，保留诗歌原意又蕴含独特的巧思，力图让更多的年轻人重新爱上《诗经》，爱上传统文化之美。
比如《诗经·关雎》讲的是男子爱慕追求女子，内心焦虑急迫相思入骨的情节。
呼葱觅蒜选择了两个器皿来分开男女主角，男主角在一侧仰望着爱慕的女子，来表达男子单向的爱慕。而女子一方所在的器皿又向男子一方倾倒，有一个靠拢的流水动势，视觉上两人是相互靠近的。
“也许我爱的她，心中也对我有些许的好感呢...”
《诗经·关雎》，图片授权出自《绘诗经》
再比如《诗经·桃夭》，讲的是祝贺新婚。呼葱觅蒜就以合卺酒为钵。红线的一头装载着婚嫁的队伍，另一头装满着美酒花香，器物作为辅助来烘托气氛。
“饮一壶合卺酒，至此之后，只求相伴白头。”
《诗经·桃夭》，图片授权出自《绘诗经》
周朝时期，青铜器上常常镌刻着赞美祖先故事的文字。这种习惯正是出于礼仪的要求，所谓“藏礼于器”，华夏民族因此也流传着“礼仪之邦”的美誉。在这些器物的记录下，祖先的故事跨越千年时光保存至今。
三千年后，画师呼葱觅蒜“藏情于器”，选择了用器物承载《诗经》的故事，杯盘碗盏装的是周朝整个社会的缩影：劳动与爱情、风俗与婚姻，山川地貌、动物植物，应有尽有，它们皆成了碗中美景。这些画作，也必将经过时间的考验，再度将经典延续。
内文在《诗经·国风》原文的基础上，我们特别邀请了北京大学文学博士张敏杰老师编著，每首诗配以题解、注释，同时还做了大量的延伸，补充了历史背景、典章制度、人文风俗等知识，力求做到全面严谨。
这本《绘诗经》旨在保留诗歌美好而含蓄的意境，也帮助你更好地理解诗歌原意，通古人之情感。
《诗经》中有大量令很多读者困惑的生僻字，张老师还做了汉音标注。因而，这是一本能让你看懂诗歌之意，也能诵读出声，感受古老歌谣音律之美的通俗读本。
为了还原《诗经》的雅致之美，特意采用内外双封的封面，书名“绘诗经”三个字也做了烫金处理，摸起来质感十足，封面主图选用了耳熟能详的《关雎》，让你一眼回到千年前的在河之洲。
为了最大程度的还原作者原稿的效果，内文选用了超感特种纸全彩印刷。
它的表面经过微涂处理，不透明度高达90%。纸张的底色淡雅，符合现今读者视觉上追求的舒适感。印刷后表现的色彩层次丰富，对于图片的还原尤其逼真，完美再现手绘的画作细节！呈现出极致美感！
内文采用裸背锁线的装帧方式，图书可180度平铺观赏，使得内文中的跨页部分能够完整的展现给读者。
图书版式方面，从图书的扉页、目录、索引和正文部分都始终围绕《诗经》的“古老”与“唯美”的特色，以大气的中国红为设计主色调，文字采用了古籍传统的竖排形式，重返古时的阅读体验。
古老的《诗经》，流淌过千年的岁月，经过新时代画师的妙手再度焕发出流光溢彩的生命力！借这本《绘诗经》，希望你在奔波忙碌之余，别忘了生活的诗意，别忘了我们的传统文化之美~
