《醉拳》是一部由袁和平执导，成龙 / 黄正利 / 袁小田主演的一部喜剧 / 动作类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《醉拳》影评(一)：动作片大师
对醉拳认识：似醉非醉，以醉态、醉意来迷惑对方
讲究虚守实发，逢击而避，乘隙而入，指东打西。
整部电影故事节奏明快，人物性格鲜明，快进快出的短打结构，为《醉拳》的通俗和流行打下了坚实的基础。那时的成龙表演风格非常独特，他集嬉笑怒骂于一身的动作戏表演方式，开创了一个独属于自己的动作片时代。仅以《醉拳》一片，成龙和袁和平均无愧于动作片大师之名。
《醉拳》影评(二)：电影《醉拳》的影评
第一次完整的看完《醉拳》，确实是经典。 香港列位巨星的系列电影里，只有周星驰系列电影我是完全都看过的，李连杰和刘德华也看得比较多，反到发哥和成龙大哥的电影相对看得较少，大概是因为自己以前都不太喜欢搞笑武打片吧。 而今，年过三十，或者是因为对当今国内电影制作的失望，或者是因为怀旧，或者是因为对搞笑武打不再抗拒，决定把这一部36年前的武打片翻来看，感觉还是蛮不错。
《醉拳》影评(三)：醉拳
第一次完整的看完《醉拳》，确实是经典。
香港列位巨星的系列电影里，只有周星驰系列电影我是完全都看过的，李连杰和刘德华也看得比较多，反到发哥和成龙大哥的电影相对看得较少，大概是因为自己以前都不太喜欢搞笑武打片吧。
而今，年过三十，或者是因为对当今国内电影制作的失望，或者是因为怀旧，或者是因为对搞笑武打不再抗拒，决定把这一部36年前的武打片翻来看，感觉还是蛮不错。
再细想下，大概自己属于喜欢动脑一类的人，对武打情节不是特别感冒，相反特别喜欢悬疑类的电影，所以成龙大哥的电影我就看得少了。
《醉拳》影评(四)：《套路和非套路》
《醉拳》最特别之处，在于它在电影中，把套路化的武术最后颠覆成为非套路化的搏击术。洪拳、五行拳、穿心腿、“醉八仙”都是套路化武术的经典，而电影结尾成龙饰演的黄飞鸿自创的醉拳，则彻底融合了套路武术的循规蹈矩，突破了一成不变可以被预知的武术招数，自己融会贯通了武术的最高境界——无招胜有招。醉拳最可怕之处就在于当这种无招胜有招练成后，你便再也无法预知对手的下一步行为。整部电影故事节奏明快，人物性格鲜明，快进快出的短打结构，为《醉拳》的通俗和流行打下了坚实的基础。那时的成龙表演风格非常独特，他集嬉笑怒骂于一身的动作戏表演方式，开创了一个独属于自己的动作片时代。仅以《醉拳》一片，成龙和袁和平均无愧于动作片大师之名。
2011年7月10日
《醉拳》影评(五)：笑料源于落差
成龙的动作片里搞笑成分很多，从过去到现在都是一样。最新的《天将雄狮》还没来得及看，想来应该也是没差的，可惜评分很低，难道是受到了坑爹儿子的影响吗？
言归正传。《醉拳1》和《醉拳3》伴随我走过了小学岁月。那时候家里没有有线电视，看电影基本靠VCD。后来安了锅盖，可以经常看港台电影，感觉那么多没什么名气的影片都相当精彩。后来锅盖被光腚菊和谐了，不过没关系，有了网络，还怕找不到种子吗？
成龙片子里的很多笑料就像传统相声一样，落差很大让人瞬间爆笑。譬如他在菜市场调戏的陌生少女居然是自己的表妹，自己在酒店受困救自己的居然是自己避之不及的师父苏花子。更兼他那夸张的表演手段，假装落枕被揭穿，一个马步把裤裆裂开了，都是让人忍俊不禁的瞬间。
醉拳要喝醉才能发挥威力，不醉时根本不行。所以师徒二人喝不到酒的时候被人打的落荒而逃，但是黄飞鸿喝到了好酒之后，却能打败比自己武功强硬的高手，救出深陷危难的父亲。比起《醉拳1》的点题，《醉拳3》除了搞笑之外基本上不剩下什么了。
《醉拳》影评(六)：他者的游移
在李小龙之后，功夫片出现了迷茫以及粗制滥造，袁和平和成龙的几部电影，打开了谐趣功夫片的新路线……很明显，袁和平的影片和刘家良是一脉相承，他强化了人物对战，且是过于强化，电影语言相对简单，大量的长镜头是对战变得冗长，好在袁和平是武术指导出身，他将对战加入了大量杂耍和创意，利用生活道具，使长时间的对战不再枯燥，同时，人物本身也携带了喜剧因素，是对战乃至整部影片和喜剧片进行了融合……这又带出了另一个问题，那就是袁和平的这几部电影毫无深度，来来去去都毫无由来，黄飞鸿是主人公，但只是符号化的存在，和黄系列丝毫沾染不上，不存在民族主义……影片的主人公是亦正亦邪的年轻小人物，他们要颠覆父权，却又归顺于父权，他们自身不完美，需要借助外力强大，然而最终仍然是为了父权而存在，78年文革结束不久，这又何尝不是香港这个他者对大陆和英国二者之间游移的写照呢……自李小龙后，功夫片开始赤裸上身，这是明显的模仿，很快，人们便忘了袁和平，只记得醉拳的成龙，演员开始对电影定义，成龙也成为了功夫新标签……而另外一支的武侠片的代表徐克，受新浪潮影响，再多年后才名扬……
《醉拳》影评(七)：假作真时真亦假
1.对醉拳认识：似醉非醉，以醉态、醉意来迷惑对方
讲究虚守实发，逢击而避，乘隙而入，指东打西。
2.习武根基：
通过令人跃跃欲试的”器材“和五花八门的方式培养习武根基（练功），锻炼腕力（正反手俯卧撑）、 腰力（倒挂取水）、 指力（掐核桃）
3.喜剧打斗：
一改老式武打电影严谨作风，将嬉笑怒骂的招式和随手抄来的家伙（多半是生活工具），给观众以轻快随意的呈现
4.在招数用尽之后，自创一套何仙姑拳。高手过招，到最后经常都是无招胜有招，就好象独孤不败，手中无剑，心中也无剑。
5.BGM堪称经典，袁和平用了古曲《将军令》做配乐，第一次把《将军令》用进了电影里，让人热血沸腾。于是，后来的名家也纷纷效仿，再到后来被黄霑填了词，成为唱遍大江南北的热门金曲《男儿当自强》。
6.文戏部分，袁小田与成龙把酒对诗一段最为精彩。当念到“对影成三人”时，便一个镜头打到袁小田在墙上的影子，而念道“欲饮琵琶马上催”时，则成龙已经醉倒在“马”（凳子）上了。这一段对酒当歌，把师徒二人之间由疏远到亲近的关系描摹的十分妥帖，当真是“醉翁之意不在拳”。
《醉拳》影评(八)：虎虎生威的时代
看老派的功夫电影，最有趣的，就是它家的配音，每挥一拳，就“虎虎”作响，每打中一下就“辟辟”一声，刀剑相交则“铿铿”叫唤。这些配音，在新式功夫片中，基本只有刀剑被保留了，或许连导演都觉得，挥拳不总是虎虎生威的，毕竟有点假。
但我却很怀念这“虎虎”声。
老派功夫片中，讲究招招到肉，虽然看上去不是真的，但毕竟每一招每一式，都要做到有板有眼，让观众觉得这是两个高人之间的过招。而武术的设计，则相对传统。剧情方面，相对比较简单和单一，时代多是清朝以前，背景也多为郊外场景，似乎更像传统武侠片的天人合一思路。
1978年的《醉拳1》，故事逻辑简单到不能再简单，一个三脚猫功夫到处惹事生非的孩子，在苏花子的的调教下，学好了功夫，不仅报了胯下之辱，还救了被追杀的爹。就这么简单的故事背景，穿插着代表成龙风格的幽默桥段，就构成了一部110分钟的电影。（这种幽默桥段在他后来的电影中被大量复制，甚至是拙劣地复制，成为Jacky Chen的特有标志，但却有点迷失了功夫的焦点，变成搞笑模式，不像在旧功夫的本片中，作为辅助和点缀，来得恰到好处。）背景铺垫在清朝的末期，主场景在客栈和郊外，这些都符合上述旧功夫片的思维框架。
总之：主线简单，招式实打，是旧功夫片的特点，也是那个虎虎生威时代让人怀念的地方。
而反观近代的新式武侠片，城市背景则大为突出。如1994年的《醉拳2》，设定为民国背景，开场就是新式火车，而在打斗场面中，因为新场景，新科技，有了很多创新的设计，引入城市工厂背景，可以用上枪械，钢铁，沙包等旧武侠不可能出现的道具，并自创了诸如裂竹等武器。在设备方面就已经开始让人眼花缭乱。然而，武打的设计，更多地围绕这些渐欲迷人眼的道具转，而招数越来越花哨，在工厂区上串下跳，入火坑，喷火焰，看上去观赏性提高了许多。然而，人物对打中，有板有眼的功夫成分越来越少，往往打了几下就被新道具抢了风头，或者招数凌乱了。
然而，新功夫片的主题，人设，剧情，往往比旧功夫片成熟和复杂得多。还是以《醉拳2》为例，片中架构了抢救国宝的宏大主题，并且涉及外国使领馆压榨劳工等近代话题，这也跟那个时代背景变得纷繁复杂有关。在人设上，初见清末武状元， 后与卖鱼仔较量，但这些都不是诸如《醉拳1》中与几个对手零散的过招碰面，而都与后续剧情相关联，整个人物联系的构架更加紧密。剧情方面，从跳火车追逐，到城内与反派交手，到夜闯领事馆失败，再到最终工厂救国宝，这些剧情线路，都远比《醉拳1》复杂许多，而且同样地，整条线索更加衔接紧密。当然，在《醉拳2》中，虽然时隔16年，但主角成龙的幽默打斗风格，几乎没有改变，只是如上所述，依靠新道具、新招式变了个模样罢了。
不过，问题是，主题、剧情、道具，真的是功夫片最重要的因素么？我想不是的。功夫片最重要的，一是“侠气”，见义勇为，除暴安良，这在1、2两部都有体现。二是，武术的展示，在这点上，或许剧情单一，花哨较少，招数有板有眼的旧功夫片，更能吸引观众。我还是挺喜欢那种每挥一拳，就“虎虎”作响的片子。
《醉拳》影评(九)：谐趣功夫片的扛鼎之作
如果说《蛇形刁手》是令成龙一鸣惊人的成名之作的话，那《醉拳》应该可以称得上是正式奠定成龙亚洲一线巨星地位的扛鼎之作了。
当然，这部电影拍得如此之好，成龙得感谢两个人。一个是吴思远，另一个则是袁和平。
《蛇形刁手》大获成功，证明谐趣功夫片的确是一条康庄大道。恰逢吴思远有一次在席间见到有人喝醉酒猜拳，刹那间灵光乍现，拍醉拳的念头应运而生，离席时与袁和平商量，二人一拍即合。这的确是一个能够打动大多数制片人的绝妙意念。醉、拳，喜剧、动作。简直就是天作之合。
除了继续坚定不移地走谐趣功夫片的伟大路线之外，还要继续坚持并持续巩固成龙在观众心目中的功夫小子形象。顽皮、善良、正直、能吃苦、还能挨打、偶尔还能走把狗屎运，来个突发奇想，于绝境之中逆转看似不可能战胜的大反派。没有丝毫大侠的高冷范，而是死心塌地地走亲民的屌丝路线。至此，在走了很多弯路之后，成龙终于找到了，找到了属于自己的角色。虽然香港不像好莱坞，没有那么多的经费给那么多的编剧埋头无休止地去反复分析角色的原型，但无数香港电影人，以所谓“度桥”的方式，一点点，一幕幕地去创造观众喜欢的角色。方式虽然不一样，但道理是相通的。这就是类型角色，就是明星制，就是票房号召力。
做到以上两个坚持之后，剧情走向也已经比较清晰了。调皮闹事——受罚——好心救人——拜师——学艺——受辱——刻苦练功——被反派狂虐——自创奇招致胜。很清晰、很传统、很套路，但是很实用，因为有新意。
在这个世界上，可以说，除了印度的歌舞片。有且仅有一类电影人，是可以理直气壮地对着好莱坞说，有一种片子，我拍得比你好。这就是香港的功夫片。在香港功夫片历史上，出色的武术指导层出不穷，抛开老一辈的韩英杰、唐佳、刘家良，以及死去的李小龙，在香港电影的黄金时代，就有成家班、洪家班、林正英、程小东、元奎、董玮、甄子丹、元彬……俗话说，文无第一，武无第二。但只有一个人，当得起“天下第一武指”的名头，这个人，就是袁和平。而这个第一，指的是“量体裁衣”的能力。也就是说，根据特定的功夫明星以及特定的动作类型，设计出相得益彰的动作场面，这一点当世无出其右。为了给动作融入更多的喜剧成分，袁和平在本片中加入了很多的杂耍式动作场面，这也充分发挥了成龙戏剧学院出身，节奏感强的动作特点。但最难的还是醉拳的设计，袁和平创造性地采用醉八仙八句口诀的形式，设计出了对应的招式。最终出奇制胜的，是成龙自创的何仙姑的招式，这真是神来之笔！
除了成龙表现出色之外，袁和平的父亲袁小田所饰演的苏乞儿亦是形神兼备。而且，袁小田本身也是戏剧出身，他和成龙二人一老一少的搭档，在银幕上看起来的确是趣味横生。日本著名街机游戏《拳皇》中镇元斋的原型就是《醉拳》中的苏乞儿，可见本片影响之大。
在成龙的电影生涯中，《醉拳》毫无疑问是非常重要的一部作品，它不但使成龙登上了香港最卖座电影明星的宝座，还促使成龙进入了嘉禾，并最终成为了全球闻名的国际巨星。撇开这些影响不谈，《醉拳》本身是一部经得起考究的经典之作，考虑到当时的拍摄条件，更加难能可贵。它代表了那个年代传统功夫片的最高成就，是谐趣功夫片中名副其实的扛鼎之作。
《醉拳》影评(十)：《醉拳（Drunken Master）》：混小子学艺【华语百佳（033）】
http://blog.trivialfilm.com/2013/09/drunken-master033.html
Drunken Master 醉拳 (1978)
本片是2005年香港电影金像奖协会华语电影百佳的第33部。
电影讲述黄飞鸿拜师学习醉拳的故事。黄飞鸿在父亲开设的武馆学习武术，但他因为在街头与同门喝酒时打赌、进而调戏本是亲戚的一个女孩，遭到父亲责罚。黄飞鸿不好好接受惩罚被父亲发现，因此父亲决定请一个名师教育他。黄飞鸿知道后，害怕的逃走了。逃跑的路上黄飞鸿吃了一顿霸王餐，遭到店里的人毒打，一个叫花子出手相救。这个叫花子正是父亲请来的高手，于是叫花子捉住黄飞鸿，两人成为师徒，天天让黄飞鸿习武。黄飞鸿不愿好好学习，经常偷懒，一次在练习舀水时他还成功的逃走了。为了逃跑黄飞鸿的衣服被弄湿，他烤干衣服时来了一个杀手。因为黄飞鸿占了杀手的位置，两人话不投机，于是大战一番。黄飞鸿不是对手输得很惨，为了逃走黄飞鸿按杀手说的钻过了他的裆下。就这样，黄飞鸿开始认真习武，他此时知道功夫不济要被人欺负。一次，师徒二人逛集市遇到一个地痞，黄飞鸿出手几下就制伏他。几天后，地痞找来帮手复仇，这时的师傅因为没有喝酒败下阵来，两人只好躲起来。其实黄飞鸿已经去打酒，只不过他掺了水。接下来的一段时间，师傅开始教授他的绝招“醉拳”。黄飞鸿小有所成后，他打败了前几天曾经将他们师徒二人打得落花流水的复仇帮手，但回家时发现师傅已经离开，让黄飞鸿自行修习武功。与此同时，黄飞鸿父亲为了百姓与另一个地主发生摩擦，地主为了达到目的请来职业杀手要他杀死黄飞鸿父亲。最后，黄飞鸿及时赶到，与那个欺负过他的杀手大战十几个回合将他打死。
这部电影很好看，既有风趣搞笑的情节，还有精彩的武打动作，所以看得我很舒服、很投入。但以上都不是电影的突出之处，它最重要的是两点：一是，本片故事情节流畅，结构清晰，完全符合现实逻辑；二是，人物是有血有肉的真实人物，不是李小龙扮演的那种不食人间烟火的英雄。所以，这样的设置不仅会让我看起来开心，也会让我彻底投入到了剧情中。好久没有看到剧情这么通顺、酣畅淋漓且真实的电影了，我能不喜欢吗？
至于电影主题就很俗套了，黑暗必定战胜光明、邪不胜正、惩恶扬善等等都可以归结为本片的主题，只不过它太普通了。当然，本片是用来娱乐的，有一个普罗大众接受的主题思想就可以了，没有必要强求太深层次的。
本片优点很突出，即搞笑的动作与精彩的武打结合在了一起，这让观众在欣赏好看的功夫比拼时也能会心一笑。这一点，也是成龙电影许多年来的固定模式。大概本片是开创了“功夫喜剧”的鼻祖吧，因此本片也成为了一部佳作、代表作。既好看又好笑，还有着惩恶扬善主题，谁不喜欢？
电影拍摄上很简洁，除了讲述故事之外，余下大部分时间都是武打动作，很耐看。尤其是片中成龙练习武功时的舀水、倒水，以及他独自一人的“醉八仙”，这些场景看起来都让人不可思议。成龙他的身体真棒啊！竟然可以做出如此难且需要体力的动作。看来成龙的成名是由出色的身体和扎实的基本功搭筑的。
本片演员表演出色。男主角成龙的表演不用说了，插科打诨的风趣、真枪实弹的武打，以及丰富的表情都将他身为电影巨星的资质体现出来，他不成名才怪。叫花子的扮演者袁小田演技一般，但是功夫很厉害，看到他我终于认识了香港动作电影的始祖人了。片中其他人都是配角，不说也罢。此外，这部电影竟然没有女角色，真是简单到极致了。
总结一下。这是一部经典的香港功夫片，各方面都很完美。一部既开创了香港类型片的代表作，又能让人娱乐的电影，能不好成为经典吗？
序列：1139
Drunken.Master.1978.HDTV.720p.x264.2Audio.AC3-CnSCG
2013-09-20
