《英雄少年历险记》是一部由约翰尼·德普执导，约翰尼·德普 / 马龙·白兰度 / 马绍尔·贝尔主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《英雄少年历险记》影评(一)：很喜欢德普的印第安片
剧情一句话已经说完了，没有人为的扭转乾坤，没有激烈的剧情冲突，甚至没有任何挣扎和动摇。
整部片子都是描述和展现，它试图表达一种质朴的对于勇气的理解，在这当中浮现的是人性本善和绝望处境中的自我点燃，如同《独行侠》中老酋长所说的：我们早已是鬼魂了。
而男主角在游乐场的旋转木马上升上降下，扑克脸上隐隐透露出顽皮的神情，又像是《邦尼和琼》中他荡着秋千自琼的病房窗前掠过，仿佛在说：我在这里。
I am here with you.
《英雄少年历险记》影评(二)：每一个为了家庭徘徊在死亡边缘的男人
这样的男人看上去非常懦弱，没有钱，没有浑身的力量，甚至没有一技之长，沉默寡言，不善世故。他们在矿井下掘煤，在隧道挖洞，在燃烧的通红的铁浆炉边作业，修建高耸入云的楼房，离危险最近的地方离他们最近，他们是就是农民工。
他们和故事的主人公一样，懦弱，也被妻子的责骂孩子的漠然缠绕，可是，他们懦弱的身影从未逃避，为了爱这个家庭，选择离开家，离开孩子，去危险的地方挣高工资，一旦出事，一笔赔偿金暂且能够改变家庭的现状，他们时刻准备着献祭于自己的家庭，时刻准备着，用生命喊出那句“爱”！
上个礼拜江西事故，74条工人的性命顷刻断送，74个勇敢的男人，就此断送，他们是徘徊在死亡边缘的勇敢的男人。
《英雄少年历险记》影评(三)：勇气
影片的中译标题过于浮夸，有恶作剧之嫌。
Depp的首部自导自演的作品令人印象深刻。也许是印第安血统使其容易入戏。更多的是本片的象征性以及对现实的影射过于明显，对于30岁的Depp把控这样的角色简直是不费吹灰之力。
反倒是Brando的演绎有点令人失望，因为是友情出演戏份不多所以玩票吗？有老教父的影子，但过于神经质。这种变态老不死更应该极力压抑变态本性，流露出更多的正常感才是。变态都有自己的独到三观，有那种“众人皆醉我独醒”的自信。本篇的变态可以说是变态过了头，反倒是欠缺了真实感。
片中男主认清了现实的残酷，选择了不再抗争，将希望寄托在了儿子身上。放弃了自己的生命，换来家人的平安、安稳、幸福的生活。
其实大多数人的一生又何尝不是如此呢？经过了不知愁滋味的少年时期（生理以及心理）后，不知不觉来到了需要承担更多责任的中青年时期。此事才发现了自己能力的有限，社会的不公和局限，想要反抗现实却又无力改变。最后选择了牺牲自己，将自己的下半生抛弃，包括肉体与精神。换来家庭与后代更好的成长空间。如此这般的鲜活案例无时无刻不在我们的身边演绎着。
本片出人意料地以无比压抑的画面结尾。似乎绝望，实则无望。
《英雄少年历险记》影评(四)：上帝不认识我
其实一开始没有看懂这部电影啊~
Marlon Brando坐着轮椅说了一大堆，其实我一直没明白他在暗示什么。就以为是以一个老者的身份，开导一个年轻人。因为~我觉得 呃 不是很和逻辑啊 怎么会有人 花钱 折磨人去死
一开始 片子貌似有点过于拖沓 Johnny没头没脑的去找“工作” 那个人又很奇怪的给了他这份“工作” 完全没理由~
但是，知道了他决定去受死之后，看着他的眼神，似乎又没有什么绝望。也许，在那个小酒馆里，他知道，接受，就可以让家人永远离开这种地方……也许牺牲生命，不是那么可怕，或者...至少，孩子的未来不会可怕
一周。一周里，被人怀疑过，为儿女付出过，让朋友们开心过，和妻子的隔阂也烟消云散。走之前，他做了一个，算是叫忏悔吧。但是上帝又能救得了谁？嗯？它能让贫民窟不被一堆机器夷平？还是能让明知去送死的人不用拿命去换妻儿的栖身之所？！
上帝！上帝你在世俗真实而狰狞的面孔前一文不值！什么祈祷，什么忏悔！什么宽恕，什么拯救，什么赎罪！在生活面前，在世界里面，你不过是被钉在十字架上的一个尸体！不过是供人朝奉，哈，不如说是供人嘲讽的一尊雕像，而已！你认识一种人吗？他们叫穷人。你觉得，把他们造就出来，是为了供人娱乐的吗？是因为，他们就应该被作践，就应该用性命去交换一个庇护所吗？
Asshole……a life for an asylum...is this the so called f**king life？
也许影片不需要结尾吧，所以Johnny走进那扇，门，就算是走进了地狱之门吧。就此，一片黑暗……
《英雄少年历险记》影评(五)：强尼戴普导演处女作
强尼戴普博得的浪子名声，大约与他的银幕形象是相得益彰的，在好莱坞，有名最重要，好坏倒在其次，银幕上他颓废而忧郁，一副酷毙了的样子，生活中则屡屡爆出吸毒酗酒的花边新闻，这个曾经一心想做吉他手的混血儿，大概自己也没想到，世纪末的女人们变得如此喜欢颓废的、粗糙的和疙涩的东西，大约有些老头子要叫了，什么什么遂使竖子成名之类，而浪子们乐得继续逍遥快活。
这部电影是这个坏孩子的导演处女作，应该讲非常不错，我看国内似乎很少有介绍，显然其在国际上的地位也就马马虎虎，这个外表阴险的男人有柔软细腻的另一面，他曾经沉浸其中的音乐过滤了他的狂躁，沉淀下来的东西是值得一看的，呈现给我们是一部绝不好莱坞的美国电影。
电影中的强尼是一名失业的印第安人，他和其他邻居有着超乎我们想象的穷困，他们依附于巨大的垃圾堆，住在破旧的拖车或者简易的帐篷里，没有自来水，没有公共交通，没有教育，大约也没有合法身份，当然更没有希望。他们更像是生活在巴基斯坦，更糟糕的是，这一块地方已经卖给了开发商，他们很快会赶走这里所有的人。
强尼经人引见找到了一份卖命的“工作”，其实不是工作，而完全是一桩生意，买他命的人会折磨他直到他死去，报酬则刚好能够安排强尼的妻儿老小，仁慈的上帝留给强尼一周的时间，他要把各种事情安排好，他要妻儿万无一失地拿到钱，他要感谢一些穷苦的弟兄，这些构成了故事的主线。
我开始以为强尼最后会反抗暴力，并且能获得最终的胜利。但是没有，引颈就戮，毅然赴死，没有人能拯救他，社区牧师被请求收尸和收钱，他哭得跟一个泪人似的，上帝再一次无能为力，让希望见了鬼。尤其是在强尼送给儿子们一个布满彩灯的游乐场，以及送给妻子一套漂亮的连衣裙之后，这种丧失让观众无法忍受，试想一下，一个视死如归的男人，却对生活的困苦无能为力，这不是彻底的绝望是什么？
《英雄少年历险记》影评(六)：德普，假浪荡真男人
勇气，是一个无助且平凡的男人，为了深爱的妻子和孩子，用生命交换所爱之人的栖身之所和美好生活。我被其中小小的细节所打动。在最后的一个星期里，他仍然是一副潦倒做不好任何事的样子，对家里的事不闻不问，浪荡懒散的样子，（这些不是他故意的，他本来就是这样的人）然而，他却在死亡面前，不却曾退缩，他愿意用自己的生命换取所爱之人的幸福生活，然而他不知道他做的这些是不是他所爱之人想要的，他只知道这是他为爱的人能做的。他只是一个平凡，没有多少本事的男人。他唯一拥有的就是自己的生命和爱着的家人。所以他能想到的唯一能为家人做的事就是用自己的生命换取她们之后的衣食无忧。
在其中一天，他把钱拿着出去了，大晚上才回来，一阵乒乒乓乓之后，叫醒了正在熟睡的孩子们和妻子，展示给她们一个自己辛苦搭建的游乐场，看着孩子们开心的笑脸，他满足的笑了，他把礼物送给妻子时，不知钱的来历的妻子担心他再次盗窃而入狱，用力给他一记拳头。看到这里我哭了。两个相爱的人，用彼此理解的方式给予对方爱却不管会给自己带来什么伤害。爱很平凡也很伟大。女主是深深爱着男主的，在男主不能给家庭做出什么贡献时，她也无怨无悔的操持着家，打理着孩子们的大大小小琐事，丈夫的无能她并没有责怪，而是坦然的接受，她只求丈夫能好好的待在她身边，不再犯错坐牢就可以了。这种信任和包容是一般人做不到的，而丈夫对妻子和孩子们的忘我的爱也是一般人做不到的。虽然男主有很多很多缺点，比如意气用事，不想后果，潦倒失败，但他也同样拥有着男儿血性，不羁，也在为改变生活努力着，这正像是目前现实生活中的青年男女们，男孩子平凡的家庭平凡的能力比比皆是，女孩子们在爱情与面包之间举步维艰。然而面对现实的压力时往往垮掉的是爱情，真正有多少彼此之间相互支持相互包容彼此牺牲的呢。爱情不需要你死我活，爱情的平凡是平凡在谁都可以拥有，而爱情的伟大就伟大在因为爱情的力量能抵抗住一切困难。然而真正伟大的爱情很稀有，这正是此片给我最大的感触，一个无助自觉无用的男人用生命去爱家人。
《英雄少年历险记》影评(七)：对自杀者的颂歌
你是否愿意用你的生命去换你所在意的人的幸福？
影片中的男主角Raphael的答案是肯定的。在他生命的最后一周里，一半的他是村里人眼中一夜之间飞黄腾达的人物，他为整个村子带来了欢笑，他成为了儿子眼中的榜样与指路人，他与他的妻子的爱情从曾经到现在始终未变；一半的他则在死亡的边缘苟延残喘，看着地狱向他逼近。观看整部电影的感受，便是看着这些美妙、浪漫、幸福的场景，心中却是压抑着的。从片头开始，我便预想Rapheal最终会回到地狱，回到那个老人面前，因为他想展现的，无非就是“the brave”——一个人在生与死之间做出选择时所体现的勇气。Raphael的哥哥是自杀而死的，这无疑预示了他骨子里便是一个不怕死的人。自杀不是被宗教和普遍的道德所认可的行为，但德普却为我们展现了自杀对于一个印第安人的意义，在这些不被政府、不被上帝所眷顾的人中，家人的幸福给了他们死亡的勇气。
当Raphael望着自己贫困的家庭时，他恨自己作为家中唯一的男人却没法办法挣钱带他们脱离苦海，他感到家人的受苦是他自己的责任，而当他望向整个即将被毁灭的印第安部落时，无力感与绝望侵蚀着他的内心，他借酒消愁，只为逃离他对现实的无能为力。在这样的背景下，他甚至无法主宰自己的生命，又能为身边的人带来什么呢？而他恰好又是一家人唯一的希望。在这样的情况下，他怀疑起自己的生命，是否毫无价值。他恨政府，他不相信上帝，他更恨自己，他不相信自己，现实对他过于残酷了。那些普通的受苦的可怜人，那些生活在社会底层的微不足道的人们，许多都失去了自己的灵魂，淹没在苦海当中了，任从命运的摆布。印第安部落中，有人疯了，有人成为了恶人。但当Raphael在夜晚独自对着月亮的时候，他问上天自己生命的意义究竟何在，如果活着已经没有任何用处，那么他宁愿选择死亡，因为死亡对于对“生”无望的人，也许是他们唯一能追寻的意义。
这不是唯一一部德普拍的与死亡有关的电影。这部电影很容易让我联想到“dead man”，那个同样在死亡之路上追寻意义的人。二者所追寻的意义或许有所不同，但他们面对死亡时的从容与觉悟确是相似的。“Some are born to sweet delight.Some are born to endless night.” Raphael就是属于那一类为无尽长夜而生的、需要在死亡之中寻找意义的人。他之英勇赴死，是德普对自杀者——那些同命运与苦难抗衡之人的赞歌。
《英雄少年历险记》影评(八)：我的似乎与众不同的看法
一直很关注depp，蛮喜欢他的演出。从《加勒比海盗》，到《剪刀手爱德华》，《查理与巧克力工厂》，《邦尼和琼》。都很喜欢。今天看了这个电影，有很多的感受。
或许不同的人看同一部电影的感受会不同吧。我发现我的感受与别人挺不一样的。我在思考，我为什么喜欢depp扮演的角色呢？
1.总是很温柔。尤其对所爱的人，就算是被伤害，也一样的温柔体贴。在贫民窟，即将就死，还对家人那样的体贴，给妻子倒好开水放在床前，给孩子们准备游乐园，即使当时孩子们还埋怨他大半夜地把大家吵醒干嘛。很温柔。
2.总是很浪漫。和妻子的爱，很浪漫。并没有像一般的男人一样，结了婚就不爱妻子，而是一样滴珍惜和妻子的时光。本来妻子是让他看着孩子，妻子去挑水，他却选择了自己去挑水。
3.不是恐惧，而是安慰亲人。虽然他即将死去，但一直并没有恐惧。尽管路易斯来糟蹋自己的妻子，他却并没有把火发在妻子身上，也不是像其他男人一样嫌弃自己的妻子，而是安慰她。出来后，儿子也很自责，他也一样安慰自己的儿子。在死前，他和儿子一起散步，并告诉孩子，如果他因为意外不在了，儿子要担当起家长的职责。
4.与众不同。很多情节总是出人意料。比如结尾，没有说是欢乐，还是痛苦。比如这七天，他会怎么度过？没想到他会这个度过。里面还有一些奇奇怪怪的人物的生活，虽然看上去有点变态，不过可能是真的存在吧。比如恋兽癖，比如买主，还有那个路易斯。
5.妻子真是个好妻子。尽管在这样的环境，穷困，老公喝醉了还会有家庭暴力，依然做好自己该做的，养育子女，老公回来还给他留吃的。
前面的人评论说，上帝在贫困面前无能为力，就像那位牧师一样。我倒是觉得，不是这样的。贫困，是因为罪带来的。正因为人贪婪，才会只顾自己不顾别人。而上帝的教导，是不被金钱束缚，简朴生活，帮助别人。就像intel的首席技术官一样，挣的钱90%捐出去，一部分给教会，另一部分给需要的人。教会也有孤儿院，也去探访困难的人们。如果上帝是无力的，怎么会有人为了一群陌生人去贫民窟？但牧师去了，不求回报。德蕾莎修女去了，不求回报。或许牧师无法给钱，但他可以祝福，祷告，帮助男主角的孩子。福音若广传，人们若不那么贪婪，就不会出现贫富差距这么大的问题。福音改变的是人心。这就是上帝的力量。上帝的力量，还体现在救人灵魂上。男主的灵魂去了哪里？这不是很重要吗？
《英雄少年历险记》影评(九)：关于Johnny二三事
身上这件衣服已经穿了十多天，忘了从什么角落里翻出来的了，反正穿上以后，没再脱过，Johnny觉得很舒服。就像小时候，在闷热的下午躺在邻居家的鸡圈里，把空气封得死死的鸡粪味不断冲击着大脑，令他感到恶心，他很想立即逃离，去冲个澡，喝杯冰镇啤酒，到草地上打滚一直滚到日落，但身体却始终蜷缩着，哪里也没能去。很多很多年了，像认识美国地理一样认识时间已经过了很久，他慢慢觉得自己从未离开过那个鸡圈，他围着它和女孩跳舞，把它砸向不怀好意的挑衅者，或是将它一脚踢飞，踩得粉碎，他自己都安静地呆在里面，一动不动。
为了继续穿这件衣服，他打算拍一部电影，在电影里他将一直穿着它，名正言顺。这个想法令他感到一阵眩晕，好像在金色的阳光中，骑马穿越大峡谷。拍电影？他还不完全清楚这个动词的意思，很多镜头已像从地层钻出清水一般往外涌动。那是一片连绵的沙漠，红红的日头在头顶缓慢移动，像和当地土著居民一同被禁锢起来般缺乏生气。起伏的公路线苍白地延伸下去，看上去像——一张被强暴的脸？不不，那是在《My Own Private Idaho》中的脸，那张脸更诗意，更眷恋，这张脸却是贫穷、枯乏、现实的。人们像生产线上的螺丝钉一样来来回回地生活着，日子就像一团被人踩了一脚的狗屎粘在路面上，快要被晒干了。为了逃离这样的生活，人们甚至愿意以死亡来交换。这就是他将要拍出的电影，Johnny因预感到即将面临的艰苦工作而微微一笑，天性始然，他喜欢像F1机械师一样认真工作，每天把双手弄得脏脏的，浑身汽油味，他喜欢让汗水溶入泥土。因此，他看得见那片叶子，有人才华横溢，随心所欲，但他更倾向于勤勉的理解和感受。幼年时从他亲爱的祖母那里——她是一位真正的印第安女人——所感受的，成年之后他将把它拍成电影。
Marlon Brando如约来到现场，远远地坐在一边，没有多少话，可能是因为长途飞行的疲劳。如果Johnny Depp写导演手记，那么有一段应该是这样的：他来了，我很高兴，甚至是幸福。是的，和所有人一样，我喜欢他。看见他坐在轮椅上，缓缓地从阴影中出现，我几乎快流出泪来。他就是在影片中花钱买我的死亡的人，他服帖的白发、宽阔的脸庞和双肩，以及说话时仿佛在不断向黑暗探寻的声音，都令我感到死亡的气息，那是另一种死亡，是我的摄影机拍不出来的，它是Marlon Brando带来的。
影片的选景基本没有犹豫地去了加州的沙漠，那里有真正土著居民的聚居地。但大部分场景却用了搭景，垃圾场，狭窄的炭渣小道，还有用篱笆围起来的小蔬菜园子，Johnny和工作人员向当地居民借来各式各样的用具，将它们一一搭建起来。灯光打得偏黄，像沙漠里的早晨，开始调度演员进入，一声action，开关按下，小孩子开始跑来跑去做游戏，一个胖女孩开始在垃圾山上认真地捡垃圾，一个瘦高个开始往汽车水箱里撒尿……Johnny把头埋进监视器，看着这场表演，脑子里突然出现儿时妈妈唱给他的一首歌谣，那旋律单纯而忧伤，像划过天际的一片薄薄云絮。Johnny不自觉地哼唱起来，一时间，他感到一种难以自持的悲痛，他发现自己所追求的不是真实，而是虚无。海水漫过农田，泥石流冲垮村庄，嗜血的女巫在深夜偷走农夫的孩子，他已经不再纯洁。没有真实可以重现，也没有心灵可以抚慰，在此存在的一切只是像风一吹，树叶便落下一般地存在着，只要轻轻松开手，便会四处散去，溶入无边无际的沙漠之中。
影片快结束拍摄的时候，一家当地媒体兴冲冲地跑来采访。还没说几句话，那位嘴巴涂得红红的女主持人便满眼放光地问，Kate Moss会在片中出演吗？Johnny一笑，Kate？如果Kate要来演，她能演哪个角色呢？嗯，好像很适合演搭大货车从城里跑到这个小镇拉客的妓女，光着两条长腿在酒吧门外蹦来跳去，嘴里哼着不着调的歌。Johnny被自己这个设计逗笑，他暗自得意地低下头，这样的妙点子当然不能在采访里说，但回去以后可以告诉Kate。剩下的时间，他基本上都低着头，主持人的问题也属于用“嗯”“是的”“对呀”便能够应付，他索性仔细观察起自己的衣服来。那是一件浅粉色的衬衣，上面印有像中国丝绸上的花纹，有一圈一圈的诡异纹路，好像堕落天使的翅膀。是的，唯一的真实是，这件衣服他穿了快三个月啦！（天哪，女儿会不让抱的。难怪有了女儿后，再也没拍过电影。）
《英雄少年历险记》影评(十)：用一个绝望去打破另一个绝望
96年的时候他还没有孩子，96年他还没遇到Paradis。96到97年，他拍了一部冠上他自己名字的电影。
他那个时候好像还在寻找他一直缺失的东西，所以眼神里全都是忧郁，还有那么一点儿被绝望掩盖下的希望。
马龙坐着轮椅出来的时候，我简直快喊出来了。我能想象老先生第一天开着车到现场的时候，他从车里下来，德普会在心里喊一声 "Thank God "
他总有人懂，除了这张脸老天爷赏饭吃（身材什么的就凑合吧），总是有贵人相助，总是能碰到对的人。可能他日后写回忆录的时候（好吧虽然我觉得他真的不太会干这事儿），会写一句： 看，总是有些人会跑到我跟前，我们一起喝酒，说些关于我们都要经历的那些事儿，可能你会觉得我们在天方夜谭，可能你会觉得我们疯狂。可日子就是这样，我是个演员，可那只是我的工作，而不是我的生活。你瞧，他们来了，给你一些东西，也分享着一些东西，你们达成某种默契，接着，他们就消失了。可他们从未离开过，不是么？
他真的是最不像演员的那个，亲民到让你觉得他过分亲切了，双手合十，不停的谢谢，可以亲吻，要是他心情特别好的话要他现场作画都行，基本是让他干嘛就干嘛。如果不是身边的那个白胡子老爷爷每次都拦着他，他真的会每张都签过去。看到画画儿画的好的还会忍不住写上几句感叹的句子。
“嘿，爷爷，他没有你抱着他不会走路！”所以有人如是说。
很难说他是觉得自己配不上这些荣誉，或者说他觉得这些感谢是他的工作。那些表现，蝉联6年国民选择领奖时的羞涩，那些面对镜头的不自然，和颁奖时不经意间流露出的不可抗拒的气场。他会在好莱坞街头把身上所有的现金扔进一个办慈善男孩的小车里转身就走，会给濒临破产的朋友开一张无上限的空白支票，会收养一只瞎了一只眼的马什么的。你得相信，一切都因为他的善良。
《The Brave》里他还在寻找。男人想要和绝望做个抗争，尽管这一切都得用另一个绝望去换。用他的生命换5万美金。用彩灯装起的乐园多美，孩子们笑了，可妻子怀疑。“我希望这一切足够让你再被关进去足够久，久到我和孩子们再也见不到你。”
嘿，亲爱的，你真的，再也见不到他了。
原来他的印第安情节一直这么深，是啊早该想到的。第一个文身就是印第安酋长，说是为了纪念祖父。他的祖母，一个真正的印第安女人。在加州的拍摄现场，看着那些衣衫褴褛的人们，嘴里喷着那些似懂非懂的土著语。还有那种从血液里透出的悲情。他们是如何在这片土地上生存的，在白人占领的自己的土地上，工业很远。幸福很远。但绝望很近。
他比你想象的勇敢，比你想象的敏感。如果现在有人告诉我会有演员因为在自己参演的戏里有烧书的戏而罢演的话我一定不信，可他偏偏就是这样。
他有太多执念，书，音乐，自由。和被掩藏起来的放浪形骸。他没有变好，因为他本性不坏。他为了那个死在他酒吧门口的瘾君子演员朋友而难过，他说他知道大麻的味道，也知道那不是现实。有什么不可以承认的呢？他都经历过了，他没有觉得做错什么，那些令人伤怀的往事也有他迷人的味道，他很好，一直很好，只是结婚生子让他觉得缺失的那块有了新的填充，那感觉很棒。
他的声音里总有种安定，或者说是沉浸，他陷在某种情绪里面，接着他把你带进某种情绪里面。他复杂么？他说不，我的生活很简单，和我爱的人们呆在一起，看书，音乐，偶尔下个厨什么的，嘿我在学做法国菜呢。在巴黎的家里他拒绝一切媒体，固定电话是被禁止的。隐士先生你可真配得上这个称号，可为什么我还是觉得你很可怜呢。
他没有野心，没有证明什么的欲望，你只是不想做那个媒体报道里的人，他只是做他想做的事，拒绝那些不想做的，为了孩子会妥协那么一点。接一些可能看上去没那么棒的片子，可影评人们什么时候开始已经变了语调，他们总是说德普的演技是整部戏的看点。嘿，你瞧，你又一次拯救了世界。可我记得，他们以前不是这样的。
影片的结尾，货梯的门关上，推土车撕裂了棚屋，知道真相的神父站在废墟前，身后就是男人自杀时前往的方向。货梯的门关上了，他和一个星期前一样靠着货梯的铁壳站着。货梯的门关上了。或者说，地狱的门打开了。
马龙的角色是个死神么？他更像是个救赎者，为了那个对社会毫无一用的男人，他出现了，买了他的命，只为了折磨他，看他死去时与灵魂与肉体抗争的样子。这一条命值多少？马龙说的对，用金钱去衡量生命原本就是对生命的侮辱。
因为他这条命换来了两个孩子的希望。也就是未来。可惜，男人自己却再也看不到了。他用他的绝望换他们的希望。
如果要现在的德普拍一部电影的话他会拍什么呢？一定不会这么绝望了。也许他会拍一些纪录片，就像他一直打算的那样。他真的很喜欢记录，就像文身，用身体去记录。那就好像，他在乎的每件事每个人每个故事都在经历着和他一样的感受，当他激动或者愤怒的时候身体发出战栗，他们陪着他一起战栗；他沉默的时候，他们陪着他一起沉默，感受一种酸涩在皮下蔓延滋长。
想想这有多棒。
再回到这个题目，The Brave ,看看演职员名单里有那么多熟悉的名字曾出现在他96年以前的生涯里，朋友，家人，前辈。无论是Marlon Brando 、Frederic Forrest 还是Iggy Pop ，毫无疑问，他们都施恩于他，他们都爱他。
知名度的确很低，可还是获得了1997年夏纳电影节金棕榈奖提名。
